ЦТИ «Фабрика» отмечает 20-летие: воспоминания Марины Звягинцевой
31 января 2025 года Центр творческих индустрий «Фабрика» празднует 20-летие. Этот арт-кластер стал знаковым местом для художников и экспериментов.
Марина Звягинцева, автор паблик-арт инсталляции «Карта памяти», делится воспоминаниями: «С «Фабрикой» меня связывают многие истории, но главное — это «Карта памяти», охватывающая 4500 кв. м территории кластера. Я благодарна команде и директору Асе Филипповой за помощь в создании партиципаторного проекта, который «зашил» историю и ценности «Фабрики» в асфальт».
Полный текст о юбилее и воспоминания других художников читайте в статье издателя и искусствоведа Кати Карцевой на Art and You.
20.01.2025
Марина Звягинцева развивает идею интеграции искусства в городские кварталы
В ЖК iLove в Москве появился арт-объект художницы Марины Звягинцевой. Современная скульптура находится на открытой территории квартала — рядом с этой инсталляцией горожане могут признаться в чувствах друг другу.
«Паблик-арт-инсталляция «Погода в доме» — это, прежде всего, городской объект. Она создана для города, для Москвы, для людей. Может, это место станет особенным, где станут делать предложения, знакомиться, признаваться в любви», — поделилась с MyDecor автор произведения.
04.12.2024
«ТАСС» об искусстве в девелопменте
Масштабная инсталляция от признанного мастера паблик-арта Марины Звягинцевой расположилась на северо-востоке Москвы. Автор переосмыслила и материализовала образ любви и семьи для жителей и гостей квартала iLove в столичном районе Останкино. Таким образом, группа компаний «КОРТРОС» продолжает внедрять искусство в свои проекты и уверена, что от этого выигрывают в первую очередь горожане.
03.12.2024
Репортаж «Сноба» с открытия инсталляции «Погода в доме»
19 ноября 2024 года в семейном квартале iLove в Москве состоялось открытие постоянное паблика-арт-объекта «Погода в доме» авторства Марины Звягинцевой. Это четырехметровая инсталляция с куполом зонта на двоих и сотней парящих бабочек, окрашенных художником вручную.
Звягинцева признается, что создавать арт-объекты о любви — сложная задача для любого художника: тема заезженная, поэтому нужно найти образ, который легко считывается, но при этом не будет банальным.
Полный материал с мнениями представителей ГК «Кортрос» о специфике искусства в городской среде и смыслах, заложенных в инсталляцию, читайте в статье «"Девелопмент с душой". О паблик-арте в современных жилых кварталах».
03.12.2024
Марина Звягинцева вместе со студентами ИГУМО готовятся к созданию выставки «Ускользающий сон»
25 декабря художник Марина Звягинцева провела открытую лекцию о паблик-арте для студентов «Международного колледжа искусства и коммуникаций» и «Института дизайна и фотографии».
Марина делилась 15-летним опытом создания искусства в общественных пространствах. Молодые художники и дизайнеры увидели, как можно преобразовывать образовательные кластеры и изнутри, и снаружи на примере нескольких работ, созданных паблик-артистом в Высшей школе экономики, в творческой школе «Класс-Центр», Инновационном центре «Сколково».
В завершении художник предложил вместе со студентами создать партиципаторную выставку «Ускользающий сон», где основной медиум — обычная подушка. Куратор выставки Марина Звягинцева и со-куратор Лиза Савина объявили опен-колл. Эскизы принимаются до 10 февраля 2025 года.
26.11.2024
Марина Звягинцева на «Первом канале»
В субботнем выпуске «Доброго утра» на «Первом канале» вышел репортаж об объектах второй волны паблик-арт фестиваля «Здесь и сейчас», который стартовал в этом году на территории крупнейшего инновационного центра России «Сколково».
Рядом с инсталляцией «На одной волне» журналист Марьяна Жукова поговорила с художником Мариной Звягинцевой об авторской технике: «Я работаю на движущейся воде, и вода является моим соавтором. Я на воду лью краску. И пока она течет, она эту краску перемешивает. Получается естественная градация рисунка».
Пройти арт-маршрутом по всем 19 объектам фестиваля «ЗиС» можно до конца осени. Работа Марины Звягинцевой «На одной волне» около делового пространства «Гиперкуб» доступна к просмотру до весны 2025 года.
19.10.2024
16 октября состоялся пресс-показ инсталляции Марины Звягинцевой «На одной волне»
Произведение Марины Звягинцевой «На одной волне» — это интерактивная инсталляция, оформленная в виде наушников и звуковой волны. При работе над этим объектом художница размышляла о том, что если попытаться описать человека как физическое явление, то он будет представлять собой скорее волну, нежели частицу — из-за своей постоянной изменчивости.
«Эта работа про то, что люди соединяются и создают свою общую волну. Сколково — это место, где люди работают в одном направлении, пытаясь поменять мир. Но для этого им нужно синхронизироваться и со-настроиться», — поделилась Марина Звягинцева с медиа-проектом о современном искусстве «Art Узел».
17.10.2024
Новая работа Марины Звягинцевой «На одной волне» в Сколково
Паблик-арт инсталляции «На одной волне» художника Марины Звягинцевой с 12 октября 2024 года открыта для зрителей на территории Инновационного центра «Сколково».
Произведение создано для фестиваля паблик-арта «Здесь и сейчас». В этом сезоне искусства под открытым небом объединяющей темой стало исследование художниками взаимодействия науки и искусства.
Помимо работы Марины, кураторская команда фестиваля представила работы трех авторов: инсталляцию «Машина в лесу 1991/2024» арт-дуэта Франциско Инфанте и Нонны Горюновой, а также объект «Навигатор» Антона Чумака. Куратор ежегодного смотра современного искусства-2024 — Анна Малик-Короленкова.
12.10.2024
«Солнечный ветер» и «Эмоциональный полив» номинированы на Golden Trezzini
В этом году за «Золотой Оскар» в архитектуре в номинации «Лучшее произведение искусства в открытом общественном пространстве» будут бороться сразу две паблик-арт инсталляции художника Марины Звягинцевой: «Эмоциональный полив» в саду Бенуа в Санкт-Петербурге и «Солнечный ветер» в музее-заповеднике «Царицыно».
Помимо основной номинации, каждая из работ может стать претендентом на победу в специальной номинации «Приз зрительских симпатий».
В Международный совет и жюри премии «Золотой Трезини» входят представители 32 стран. Трижды работы Марины становились Лауреатами диплома Special Mention.
02.10.2024
Художник Марина Звягинцева о паблик-арте как инструменте диалога с горожанами на WOW FEST
Художник Марина Звягинцева 5 сентября приняла участие в деловой программе Фестиваля WOW FEST в дискуссии «Паблик-арт в девелопменте: какое искусство продает в 2024 году».
Марина рассказывала, как работает российский паблик-арт в новой благоустроенной среде, созданной современными девелоперами. «Я понимаю, что мы сейчас находимся в такой точке, когда паблик-арт делает квантовый скачок», — делится художник своими наблюдением на основе 15 лет работы в паблик-арте.
Примерами работ интеграции искусства в свои объекты, а также выходом с паблик-артом в город поделились также представители «Атомстройкомплекса», «Самолета», «Брусники», Stone и парка Николо-Ленивец.
06.09.2024
Паблик-арт городских окраин: 15-летняя история Марины Звягинцевой
Журнал MyDecor отобрал 10 паблик-арт проектов Марины Звягинцевой, объединенные темой «городских окраин». В этом году художница отмечает юбилей – 15 лет работы на улице и создания паблик-арт-проектов.
В подборку «Паблик-арт в спальных районах: 10+ объектов Марины Звягинцевой» вошли как работы раннего периода: например, первая масштабная выставка-инсталляция «Спальный район» за пределами МКАД (2009 г.), арт-объект Connector на фасаде ТЦ «Каширский двор» (2014 г.), так и новые работы на тему чувств и эмоций: летающая выставка «Доставка эмоций» с промышленными дронами над Жулебино (2022 г.) и инсталляция «Эмоциональный полив» на севере Петербурга (2024 г.).
27.07.2024
О том, как меняется отношение к паблик-арту у заказчиков, рассказывает Марина Звягинцева
АРT Узел встретился с художницей Мариной Звягинцевой в мастерской и поговорил про ее знаковые проекты, развитие паблик-арта и для чего он нужен в городе, как меняются зрители и запросы заказчиков в последние годы.
«Сейчас всегда выбирают эмоции. Потому что функциональность паблик-арта уже никто не рассматривает, с функциями все хорошо, благоустройство замечательное, и нужны эмоции,» — делится художник инсайтами из своей практики работы с девелоперами и индустриальной компанией.
24.07.2024
Марина Звягинцева выступила на фестивале «День архитектора»
Художник Марина Звягинцева приняла участие в открытом разговоре об искусстве на Фестивале «День архитектора на Дизайн Заводе».
Марина говорила о насыщении города эмоциями и как можно преобразить ландшафт города, не вторгаясь в архитектуру. И что это большое личное счастье художника — создавать произведения для новых жилых объектов:
«Искусство на улице, оно не для красоты, как многие думают. Искусство, скорее, чтобы перевести человека из привычного контекста «дом-работа-дом-работа», из каких-то негативных эмоций, на другой слой восприятия,» – отметила паблик-артист в своем выступлении.
16.07.2024
Марина Звягинцева стала лауреатом арт-премии журнала «Академия моды»
Художник Марина Звягинцева стала лауреатом премии международного журнала «Академия моды» и получила золотую статуэтку «За креатив, высокое мастерство и вклад в public art». Церемония награждения прошла в Галерее искусств Зураба Церетели с демонстрацией показа коллекций российских дизайнеров. Среди общественных деятелей, галеристов и художников были также отмечены художник Никас Сафронов, Театр Аллы Духовой Todes, Галерея искусств Зураба Церетели и др.
26.06.2024
Об идее арт-объекта «Эмоциональный полив» в интервью UMagazine
Сайт-специфичный паблик-арт всегда отличает привязка к месту. История места «Бенуа 1890» на севере Петербурга и Benua Art Garden вдохновили художника Марину Звягинцеву на создание для жителей Калининского района современной паблик-арт-инсталляции из водяных гидрантов и спиннеров.
Как московский художник создавала проект для Петербурга, что общего у Марины с дождливой погодой и почему в «Эмоциональном поливе» только позитивные эмоции – читайте интервью Марины Звягинцевой в рубрике «Герои» UMagazine.
17.06.2024
The Art Newspaper Russia объясняет, зачем в Саду Бенуа высадили клумбы из эйфории и вдохновения
Марина Звягинцева презентовала в Петербурге паблик-арт-проект «Эмоциональный полив». Инсталляции из спиннеров, труб и водокачек превратили в квест историческое место, более 100 лет назад ставшее площадкой для экспериментов архитектора Юлия Бенуа.
Журналист The Art Newspaper Russia делится подробностями реконструкции фермы-дачи и преобразования территории в культурную площадку, где каждый год проходят выставки современного искусства под открытым небом
13.06.2024
Интервью Марины Звягинцевой технологичному сервису по поиску недвижимости ЦИАН
В связи с ростом интереса строительной отрасли к паблик-арту Марина Звягинцева дала интервью онлайн-медиа о недвижимости Циан.Журналу.
Журналисты задавали вопросы о том, как художник пришла к современному искусству и паблик-арту через реставрацию русских православных церквей, с какими препятствиями сталкивается в работе на улице, как спальному району создать свою визитную карточку и сделать так, чтобы живущие на окраине люди гордились своим местом.
О пятнадцатилетнем опыте Марины Звягинцевой создания паблик-арт инсталляций для общественных пространств в Москве, Туле, Норильске и других городах России читайте в рубрике «Город» Циан.Журнала.
29.05.2024
Марина Звягинцева открывает свою первую паблик-арт инсталляцию в Петербурге
В Саду Бенуа расцветут нежность, вдохновение и эйфория. Паблик-арт выставка «Эмоциональный полив» художника Марины Звягинцевой в рамках 8-ого сезона Benua Art Garden откроется 30 мая 2024 года. На протяжении всего лета жителей Санкт-Петербурга и гостей города ждут экскурсии-медиации по парку, а также лекторий на тему чувств и искусства.
Выставка открыта 24 часа в сутки с 30.05.24 по 29.10.24.
28.05.2024
Марина Звягинцева вошла в жюри конкурса «Идеи, преображающие города»
Художник Марина Звягинцева вошла в состав жюри федерального российского конкурса «Идеи, преображающие города» и стала куратором номинации «Паблик-арт» для участников от 18 до 35 лет. На конкурс прислали работы студенты из Архангельска и Северодвинска, Рязани, Омска, Чувашии и Московской области.
На подведении итогов и торжественном награждении победителей 25 мая 2024 года в рамках XXIX Международной выставки-форума архитектуры и дизайна «АРХ Москва» в Гостином дворе Марина выступила с речью, в которой обратилась к участникам как к художникам, благодаря которым малыми штрихами преобразуется архитектура и развивается окружающая среда.
«Вы наше будущее, будущее наших городов», — завершила свое выступление Марина.
26.05.2024
Об уральском паблик-арте и не только: Марина Звягинцева в интервью Деловому кварталу
В стране не так много регионов, которые можно включить в условную «карту паблик-арта», Свердловская область — один из них. Как Екатеринбург стал одним из хедлайнеров паблик-арта? Какие черты характерны для уральского искусства и как в это направление интегрируется девелопмент? На эти и другие вопросы «Деловому кварталу» ответила современный паблик-арт художник, приглашенный эксперт 3-ей Уральской индустриальной биеннале Марина Звягинцева.
Своим опытом реализации паблик-арт проектов также поделились уральские застройщики, которые работают над самыми масштабными объектами в регионе.
24.05.2024
Марина Звягинцева о потенциале паблик-арта для бизнеса в экспертной колонке для Skillbox Media
Почему растет интерес к паблик-арту со стороны бизнеса, как установленный в офисе кроссворд весом 225 килограмм решает корпоративные задачи компании и можно ли измерить эффект от интеграции искусства?
Об этом паблик-арт художник Марина Звягинцева рассказала в авторской колонке для Skillbox Media. Среди других актуальных тем: сколько стоит интегрировать искусство в бизнес и на что обращать внимание при создании объекта.
Перспективы интеграции паблик-арта в бизнес-стратегию также прокомментировали представители крупнейших российских девелоперских компаний.
21.05.2024
«Академия моды» заинтересовалась паблик-арт искусством
В интервью федеральному каналу Music Box Gold Марина Звягинцева рассказала о паблик-арте, как возможности привнести в город эмоции.
«Хороший город похож на хорошую вечеринку, с которой не хочется уходить», — так начала свой рассказ художница.
В разговоре с издателем журнала «Академия моды» Ириной Чувараян паблик-артист поделилась планами о создании новой инсталляции про любовь и какой в этом творческий вызов, а также показала журналисту свои арт-объекты, мультимедийные инсталляции и картины на выставке «Текущий момент» в галерее «Здесь на Таганке».
25.04.2024
Water линия стала победителем Международной премии Add Awards IX сезона
В Санкт-Петербурге 20 декабря состоялась торжественная церемония награждения победителей IX международной премии в области архитектуры и дизайна ADDAWARDS.RU. Всего было подано 3237 проектов из 31 страны, шорт-лист оценивало жюри из России, Турции и Италии. Инсталляция «Water линия» в подземном паркинге «Зарядья» Марины Звягинцевой удостоилась третьего места в номинации «Городская среда». Награду автору вручала заместитель председателя Комитета по благоустройству Санкт-Петербурга Лариса Викторовна Канунникова. В своем обращении к победителям Глава комитета выразила надежду на совместные арт-проекты для Санкт-Петербурга.
21.12.2023
О паблик-арте в неудобных локациях в интервью MyDecor
Марина Звягинцева дала интервью изданию myDecor и рассказала, как реагируют врачи, когда на дверях у них нарисовали клубничку, что делать, если журналисты владеют пером, а не кистью, но надо вместе с ними преобразить внутренний двор, как поменять асфальт за счет госбюджета, если нарисовать на нем не дорожную разметку, а матрицу памяти или культурный код.
О 15-летнем опыте работы в неудобных локациях паблика-артиста Марины Звягинцевой читайте в цикле интервью искусствоведа и художественного обозревателя Олега Краснова на MyDecor.ru.
15.12.2023
Художник Марина Звягинцева насытит эмоциями читателей Российской государственной библиотеки для молодежи
С 26 ноября по 2 декабря в Библиотеке для молодёжи в рамках Всероссийской акции «Молодёжная неделя цифровых технологий» художник Марина Звягинцева представит коллекцию «Запертые чувства» и новые работы на стыке медиаарта и живописи. Серия из трёх инсталляций про чувства создана специально на языке молодежи с использованием современных медиумов: медиаарт транслируется на плазменной панели, картины оснащены сенсорными экранами, вместо выставочного шкафа для арт-объектов — холодильник. В рамках программы запланирована творческая встреча читателей с художником и онлайн-воркшоп «Паблик-арт как инструмент для создания wow-эффекта в городской среде».
Экспозиция доступна к просмотру с 26 ноября по 2 декабря. Онлайн-воркшоп 24 ноября 2023 с 15.00 до 16.33. Творческая встреча 2 декабря с 16.00 до 18.00.
22.11.2023
Инсталляция Water линия вошла в шорт-лист международной премии ADDAWARDS.RU
Паблик-арт-инсталляция Water линия в подземном паркинге парка «Зарядье» художника Марины Звягинцевой вошла в шорт-лист IX сезона Международной Премии ADD AWARDS для архитекторов, дизайнеров и девелоперов в номинации «Городская среда». Результаты премии будут объявлены 20 декабря на торжественной церемонии.
19.11.2023
Необычный ракурс на управление паркингом показала художник Марина Звягинцева на международной выставке Parking Russia
Паблик-арт-художник Марина Звягинцева выступила в бизнес-сессии «Наземный и подземный паркинг: проектирование, строительство, эксплуатация» с темой «Как создать wow-эффект на парковке и снизить токсичность среды при помощи современного искусства». Выступление состоялось на площадке ЦВК «Экспоцентр» в рамках деловой программы международной выставки, ориентированной на решение задач по организации паркингов.
16.11.2023
«Река архитектурной жизни» стала лауреатом диплома Special Mention на Golden Trezzini Awards
Работа художника Марины Звягинцевой и кураторов Василия Бычкова и Ильи Мукосей отмечена международным экспертным советом премии «Золотой Трезини-2023», в которое входят представители из 32 стран.
Инсталляция «Река архитектурной жизни, которая «протекала» через весь Гостиный двор на «АРХ Москве-2023», стала лауреатом диплома Special Mention в номинации «Лучшее произведение искусства в открытом общественном пространстве».
Это уже третья работа художника Марины Звягинцевой, удостоенная награды на Golden Trezzini — Оскар в архитектуре с девизом премии «Архитектура как искусство».
16.11.2023
Марина Звягинцева посетила арт-бранч
Марина Звягинцева как член экспертного совета посетила арт-бранч по случаю экватора проекта «Здесь и Сейчас». Гости смогли попробовать тематические блюда и напитки по мотивам паблик-арт-проектов региональных авторов: Андрея Люблинского, Владимира Чернышева и Родиона Артамонова. Шеф-повар «Дома культуры» приготовил сет из трех блюд: «Солнечные часы» с баклажанами, «Букет полевых цветов» с горгонзолой на бриоши и «Наблюдение за птицами» со сливочным эскимо.
Инсталляции уже появились на художественной карте Москвы, остальные пока держатся в секрете.
22.10.2023
Новая мультимедийная инсталляция «Геометрия воды» на выставке «Путь Малевича»
Марина Звягинцева представила новый проект «Геометрия воды» на выставке, посвященной Казимиру Малевичу. По замыслу куратора Марии Москвичевой арт-объект должен появиться на воде в парке Отражение, финальной точке маршрута «Пути Малевича» длиной в 50 километров. Супрематический черный плот-квадрат с соединяющимися руками выстраивает кадр вечно меняющейся реальности. Инсталляция с проекцией, которая представлена на выставке – художественная интерпретация эскиза. Сам этюд паблик-арт объекта на Москва-реке доступен для зрителей, увидеть его можно в развеске на стене.
Выставка «Путь Малевича», Галерея на Шаболовке, Серпуховский вал, 24, к.2, 18 октября 2023-го – 14 января 2024 года.
«Water линия» вошла в собрание люксовых уличных инсталляций Москвы
В новом издании SECTOR LUXE о люксовых проектах в архитектуре и дизайне интерьеров целый разворот посвящен искусству в большом городе. В маршрутную карту уличных проектов Москвы вошли инсталляция «Water линия» художника Марины Звягинцевой в подземном паркинге «Зарядья», арт-объекты Дмитрия Люблинского, Григория Орехова, Дмитрия Аске и других звезд российского паблик-арта.
Журнал доступен в продаже на полках «Азбуки вкуса» и магазинах группы Globus.
20.10.2023
Художник Марина Звягинцева делится экспертным мнением в статье ForbesLife
В ежеквартальном приложении к журналу Forbes опубликован материал про устройство менторства с комментарием художника Марины Звягинцевой о взаимном влиянии наставника и менти в искусстве.
Полная статья «Линия передач: что такое менторство и как оно меняет работу целых компаний» доступна на сайте Forbes.
26.09.23
Марина Звягинцева делится экспертным мнением в статье на Sostav.ru
Паблик-арт художник Марина Звягинцева поделилась своим взглядом на тренды отрасли в материале для Sostav.ru «Как цифровизация и искусственный интеллект влияют на паблик-арт?». По ее мнению, на фоне плавного проникновения продуктов цифровизации в паблик-арт растет запрос на органичную интеграцию результатов творчества человека с цифровыми процессами. «Будущее за тем, как соединить картину, написанную человеком, с диджитал-технологиями», — отмечает Марина.
Книга «Не спать» в книжных магазинах «Подписные издания» и издательства Tatlin
Книга «Не спать» о преобразовании культурного ландшафта в России через паблик-арт, созданная по инициативе художника Марины Звягинцевой, теперь представлена в легендарном книжном магазине «Подписные издания» в Санкт-Петербурге и в онлайн-магазине Издательства Tatlin. Полистать иллюстрированный альбом вживую можно в панорамном ресторане AIKI terrasa — месте, где ценится современное искусство, проводятся арт-выставки и собирается коллекция редких изданий.
«Не спать» — книга для тех, кому интересно развитие искусства в общественном пространстве и как оно зарождалось в России. В книге собраны 17 паблик-арт-проектов, в том числе, проекты-участники Московских биеннале современного искусства. Отдельные статьи для книги писали критики, искусствоведы и кураторы, такие как Александр Панов, Анна Толстова, Виталий Пацюков и др.
21.08.23
Паблик-арт для повышения инвестиционной привлекательности промышленных территорий
Директор по развитию бизнеса Алмаз Шакиров компании «АТП ТЛП архитекторы и инженеры» предложил привлекать художников для повышения инвестиционной привлекательности промышленных объектов. В рамках креативной сессии «Индустриальные парки — это искусство» на форуме «ИнПарк» в Новосибирске обсуждали как «промку» сделать красивой.
В качестве примера представитель проектного филиала холдинга ATP привел кейс с паблик-арт-инсталляцией «Лестница вверх», созданный из продукции завода DKC художником Мариной Звягинцевой. Инсталляция установлена внутри нового здания «Академии ДКС» на производственной площадке в Твери. Арт-объект объединил всех сотрудников завода словами-ценностями и стал визитной карточкой компании.
10.08.23
Об изменении современной городской среды с помощью эмоций. Колонка Марины Звягинцевой в Buro 314
Как эмоции трансформируют окружающие нас пространства? Об этом на конкретных примерах рассказала самый масштабный site specific художник страны Марина Звягинцева в материале для Buro 314.
В подборку паблик-арт художника вошли шесть проектов, авторы которых привлекают внимание к человеческим чувствам и позволяют «прожить» свои эмоции в безопасном пространстве. Так, например, участники арт-акции «Утопи свои печали» смогли выбросить в воду камни, олицетворяющие злость и ярость, а посетители выставки Винзавода Pillow Talk доверили свои чувства и переживания гигантской мягкой подушке. Более подробно об этих и других акциях — в колонке Buro 314.
23.06.2023
Визуальный облик города и городская коммуникация средствами паблик-арта: российский опыт
В научном журнале «Наука телевидения», который посвящен актуальным вопросам истории, теории и практики искусства цифровых медиа, вышла статья Екатерины Карцевой — кандидата культурологии, главного редактора независимого издания об искусстве «ArtAndYou». В материале рассматриваются проекты Марины Звягинцевой: «Спальный район», «Доставка эмоций», «Вечная теплота».
Как художники паблик-арта создают новую айдентику для моногородов, наделяют пространство смыслами, находят баланс между культурой и городскими реалиями, взаимодействуют с местным сообществом и властями? Об этом и не только читайте в статье (стр. 13-78).
Статья на русском и английском языках, стр. 13-78.
Про проекты «Спальный район» и «Доставка эмоций»: стр. 53.
Про проект «Вечная теплота»: стр. 64-65.
09.06.2023
Стройка и мечты о будущем: что показывали на «АРХ Москве 2023»
Самый масштабный российский архитектурный форум впервые принял посетителей еще в 1996 году. Нынешняя «АРХ Москва», кураторами которой стали генеральный директор компании ООО «Экспо-Парк» Василий Бычков и архитектор Илья Мукосей, — уже двадцать восьмая по счету. Причем в этом году она получила официальный статус «выставка-форум»: деловую часть уравняли в правах с экспозиционной. В рамках масштабной деловой программы обсуждали многие вопросы — например, перспективы деревянного домостроительства, развитие малоэтажной застройки и проблемы импортозамещения.
Однако речь шла не только о том, какими должны быть современные дома — от массового жилья до бизнес-класса, — но и об общегородских стратегиях: как сделать мегаполис красивым, зеленым и удобным. То есть тем самым городом-садом, о котором грезили философы начала XX века, испугавшиеся каменных джунглей. Так что архитектурно-дизайнерские проблемы оказались приправлены щепоткой урбанизма.
portal-kultura.ru, 31.05.2023
АРХ МОСКВА 2023. LIVE
Прямой эфир выездной студии "Радио "Культура" с XXVIII Международной выставки-форума архитектуры и дизайна АРХ МОСКВА.
25.05.2023
В Москве открылась выставка-форум АРХ МОСКВА
В комплексе «Гостиный Двор» (Москва, ул. Ильинка, д. 4) 24 мая открылась XXVIII международная выставка-форум архитектуры и дизайна АРХ МОСКВА 2023. Она будет работать четыре дня - до субботы, 27 мая, включительно. Это одно из важнейших профессиональных событий в сфере архитектуры, строительства и дизайна в России.
По сообщению организаторов события, помимо экспозиций участников, на выставке запланировано шесть дискуссионных площадок, а деловая программа включает 165 мероприятий.
dom-online.ru, 25.05.2023
Художник Марина Звягинцева создала тотальную инсталляцию для форума-выставки АРХ МОСКВА 2023
Художник Марина Звягинцева создала для Международной выставки-форума архитектуры и дизайна АРХ МОСКВА тотальную паблик-арт-инсталляцию «Река архитектурной жизни». «Водный путь» раскрывает экспозицию выставки с неожиданных сторон и намекает на возможность альтернативных путей в архитектурное будущее. В «реке» встретятся две излюбленные техники Марины — биотипия как мгновенный отпечаток воды, и трубы как символ движения и коммуникации.
Пресс-конференция с участием главного архитектора Москвы Сергея Кузнецова, руководителя проекта «АРХ МОСКВА» Василия Бычкова, кураторами спецпроектов и художника Марины Звягинцевой состоится в Амфитеатре Гостиного двора 24 мая, 13.30–14.30. Инсталляция доступна к просмотру в течении всей выставки с 24 по 27 мая.
Бесплатное участие.
Узнать больше об инсталляции по ссылке
19.05.2023
Об объединении жителей мегаполиса арт-проектами. Колонка Марины Звягинцевой в «Ведомости Город».
Паблик-арт-художник Марина Звягинцева поделилась в приложении «Город» делового издания «Ведомости», как можно объединить жителей мегаполиса арт-проектами.
«Уличный» художник отмечает востребованность жителями спальных районов локального искусства, запрос на сайт-специфичность инсталляций и скульптур, а также выход в пиковую фазу нарастающего с 2014 года запроса о поиске идентичности русского искусства.
Более подробно о трендах современного искусства — в материале на Ведомости | Город
11.05.2023
Дизайн МЫШление: О синергии искусства и дизайна
Как работа художников меняет и программирует пространства, созданные дизайнерами, как соприкасаются две эти профессии, какие задачи они решают вместе, а какие — по отдельности? О проникновении искусства на общественные и жилые территории, о том, как арт-инсталляции вписываются в офисные пространства, и не только рассказывает Марина Звягинцева в подкасте «дизайн МЫШление» от студии дизайна интерьеров RiO Design.
Спойлер: в этом выпуске Марина впервые рассказывает о своей технологии невидимых картин. Слушайте до конца.
29.03.23
Дополнительная информация:
Марина впервые рассказывает в этом выпуске о невидимых картинах, что это такое 👆🏻
Путешествие по паблик-арту в Москве
На Яндекс.Картах появился паблик-арт маршрут длиной 38 километров по инсталляциям художника Марины Звягинцевой в Москве.
Это пять точек на карте: “Кардиограмма” в Морозовской больнице, “Water линия” в подземном паркинге “Зарядья”, “Медиа двор” в самом центре Москвы на территории ВШЭ, “Карта памяти” на территории ЦТИ “Фабрика” и завершает арт-путешествие “Классная игра” на фасаде школы “Класс центр.
Все локации находятся в пределах МКАД. Доступ к некоторым локациям затруднен и требует оформления пропусков.
Статья Марины Звягинцевой в сборник конференции «Public art VS город: диалог или противостояние?»
Вышел сборник материалов конференции «Public art VS город: диалог или противостояние?» Издательства Государственного института искусствознания. Сборник из десяти статей стал результатом офлайн-диалога практиков и теоретиков: художников, кураторов, руководителей музейных институций, искусствоведов, культурологов.
В разделе «Практика» художник Марина Звягинцева в статье «Паблик-арт vs город. Опыт взаимодействия» рассматривает особенности паблик-арта, его отстройку от других видов уличного искусства и оценку качества. Способы преобразования среды иллюстрируя «живые» примеры — паблик-арт инсталляции художника и куратора Звягинцевой.
Скачать бесплатно pdf-версию «Public art VS город: диалог или противостояние?» можно на сайте ГИИ МК РФ.
23.01.2023
«Это мощное зеркало для города»: как меняется отношение людей и власти к паблик-арту
В конце 2000-х Марина Звягинцева была в числе первых художников, кто стал работать на улице. Ее работы можно увидеть в Москве, Норильске, Твери — и везде они вписаны в городскую среду, заставляя людей иначе смотреть на знакомые места. В интервью Forbes Life она рассказала, чем паблик-арт отличается от стрит-арта и почему меняется отношение к нему и во власти, и в бизнесе, и в обществе
11.01.2023
Вынести на фасад: как архитектура и искусство формируют имидж компании
Одновременно с обращением к архитекторам компания пригласила художницу Марину Звягинцеву, с тем, чтобы она дополнила строящийся объем инсталляцией. Марина много раз делала арт-объекты из всевозможных труб и здесь ей предложили придумать что-то из продукции, генеральный директор ДКС Дмитрий Колпашников хотел «показать красоту деталей, производимых компанией».
14.12.2022
Инсталляция Марины Звягинцевой в Технопарке ДКС в Твери
Новая работа Марины Звягинцевой называется «Лестница вверх» ― это трехэтажная инсталляция-кроссворд внутри здания Академии ДКС. Двенадцать пересеченных слов, символизирующих ценности компании, выполнены из продукции, которую она выпускает. Это лестничные лотки, которые используют для прокладки кабельных трасс на производственных предприятиях.
15.12.2022
Авангардный кроссворд для ДКС
В Технопарке ДКС презентован совместный проект художника публичного искусства Марины Звягинцевой и компании ДКС, крупнейшего российского производителя электротехнического, низковольтного и телеком оборудования. Внутри Академии ДКС появилась трехэтажная инсталляция-кроссворд в стиле авангард…
06.12.2022
Кроссворд из двенадцати слов: Марина Звягинцева представила инсталляцию на заводе в Твери
Марина Звягинцева — художник, занимающийся паблик-артом, а значит, ее арт-объекты появляются в самых разных локациях, подчас неожиданных. Это может быть Морозовская больница или Публичная библиотека в Норильске, московский спальный район или парковка в «Зарядье». Есть в ее портфолио и ЦТИ «Фабрика»: нарисованная на асфальте «Карта памяти» включает в себя слова, в которых зашифровано прошлое этого места — фабрики по производству бумаги — и его настоящее как арт-кластера. А теперь среди работ Марины появился действующий завод в Твери, производящий электротехническое оборудование.
28.11.2022
Паблик-арт инсталляция «Лестница вверх» Марины Звягинцевой на заводе ДКС в Твери
«Лестница вверх» — это сайт-специфичная инсталляция, объединяющая две истории.
Первая ― о красоте выпускаемой продукции завода ДКС. Компания уделяет особое внимание эстетике деталей. Лестничные лотки L5 Combitech, из которых создана инсталляция, используют для прокладки кабельных трасс на производственных предприятиях.
Вторая ― о пересечении слов и смыслов. Двенадцать пересеченных слов символизируют ценности компании ДКС: лидер, чемпион, вершина, команда, креативность, решимость, совершенство, честь, безупречность, честность, надежность, стабильность. Кроссворд не замкнулся на выбранных 12 словах, в нем остались пустые клетки — возможность каждому продолжить игру, найти свои смыслы, которые встроятся и дополнят систему ценностей компании.
26.11.2022
Художник Звягинцева зашила в игровую конструкцию 12 важных слов
Инсталляция заняла три этажа учебного центра при одном из крупных электротехнических заводов Твери, построенном совсем недавно. Ежедневно центр посещают сотни людей – здесь проходят лекции, экскурсии, дискуссии, посвященные цифровым и электронным технологиям. Редкий случай, когда художника приглашают придумать арт-проект для здания еще на этапе его строительства, но здесь случилось именно так.
24.11.2022
Инсталляции Марины Звягинцевой стали лауреатами премии Golden Trezzini
Паблик-арт инсталляции художника Марины Звягинцевой стали лауреатами дипломов SPECIAL MENTION международной премии GOLDEN TREZZINI AWARD 2022.
• «Water линия» (Москва, парк Зарядье)
Номинация «Лучший реализованный проект временной или постоянной музейной экспозиции»
• «Классная игра» (Москва, Школа «Класс-центр»)
Номинация «Лучшее произведение искусства в открытом общественном пространстве»
На V конкурс «Золотой Трезини-2022» подали 1123 заявки из 74 стран мира. В шорт-лист финалистов вошли 63 проекта из 16 стран. Результаты премии объявлены 15 ноября в торжественной обстановке Эрмитажного театра в Санкт-Петербурге.
Поздравляем всех участников и победителей, благодарим организаторов премии за вклад в развитие архитектуры и дизайна.
Экоактивисты используют арт-акции с клеем для пиара своих инициатив
Художник Марина Звягинцева дала экспертный комментарий издательству газеты «МК» на злободневную тему надругательства «экоактивистами» над шедеврами мирового искусства:
«Я не вижу в этом художественной концепции, – говорит «МК» художник Марина Звягинцева. – Картины художников существуют сами по себе, а требования экоактивистов – сами по себе. Картины тут…»
14.11.2022
Подробнее можно прочитать по ссылке ниже
Вдохновение Марины Звягинцевой разлилось на Rarible
Марина Звягинцева опубликовала первый диджитал-арт на NFT-маркетплейсе Rarible. Картина Inspiration со взрывающимся вдохновением символизирует бурлящие чувства внутри человека. Вдохновение — одно из самых ярких чувств. Оно двигает человека вперед, наполняет цветами серые будни.
Цифровая работа продолжает серию «Упаковка эмоций», которая родилась у Марины во время локдауна.
Художник предлагает поделиться «вдохновением» со своими близкими, коллегами, друзьями.
28.10.22
Паблик-арт инсталляция «Лестница вверх» на Фестивале нового дизайна Sreda-2022
Инсталляция «Лестница вверх» по оценке открытого жюри в номинации «Дизайн и оформление общественных пространств» Фестиваля нового дизайна Sreda сейчас на втором месте среди работ лучших брендинговых агентств и независимых участников. Подача заявок закончится сегодня, в ночь с 26 на 27 октября 2022 года.
Ждем оценки профессионального жюри и объявления победителей.
26.10.22
Марина Звягинцева открывает новый сезон подкаста «Мир наоборот»
В новом выпуске подкаста «Мир наоборот» художница Марина Звягинцева рассуждает с Елизаветой Рожновой о пересечении инклюзии и искусства. Через арт-акции Марины из серии «Запертые чувства» автор передачи находит новые творческие методы, как взаимодействовать с людьми, которые не воспринимают чужие эмоции или реагируют неоднозначно.
Внимание, спойлер! Это возможно через программирование. А вот чего или кого, слушайте в выпуске «Инклюзия и искусство: где точки соприкосновения?»
25.10.22
О развитии и будущем паблик-арта в России — в авторской колонке Forbes Russia
Чем история развития отечественного паблик-арта отличается от его становления зарубежом, как художники воплощают новые идеи в актуальных реалиях и в каком направлении российские проекты будет двигаться в ближайшее время.
В новой колонке для Forbes Марина Звягинцева расскажет о том, как меняется индустрия сегодня — и каких работ стоит ждать от современных паблик-артистов в России.
14.10.22
Марина Звягинцева наполнит эмоциями Design Thinking Camp
На нетворк-вечеринке Design Thinking Camp гости получат опыт, задействующий 5 органов чувств. Марина Звягинцева как художник расширяет опыт «зрения» и «осязания» — предлагает гостям посмотреть, как могут выглядеть их чувства, и принять «душ из эмоций».
Серия картин и арт-инсталляций с «упаковками эмоций» наполнит нижнее пространство «Центра дизайн-мышления» на ЦТИ «Фабрика». На втором этаже гости смогут окунуться в интерактивную медиа-инсталляцию «Душ эмоций», смыть усталость, меланхолию, грусть и наполниться новыми, яркими эмоциями.
Все три дня в перерывах онлайн-сессий Design Thinking Camp с 12 по 14 октября будет транслироваться серия видео-артов художницы о «Запертых чувствах». Вечеринка Design ThinkingCamp начнется 14 октября в 20.00. Билеты доступны по ссылке ниже.
11.10.22
Как паблик-арт меняет мир вокруг нас — РБК.Тренды
Программная колонка от Марины Звягинцевой для РБК.Трендов — о том, что такое паблик-арт, каким образом он развивается в России и какие семь трендов в паблик-арте сегодня.
Почему паблик-арт и стрит-арт — это не одно и то же, зачем современному городу нужен «вау-эффект», как добиться изменения уличного пространства, не возводя новых зданий, и как снизить токсичность урбанизма, — читайте лонгрид на сайте РБК.
07.10.22
Закрытый показ новой паблик-арт инсталляции
Презентация новой паблик-арт инсталляции «Лестница вверх» пройдет 23 сентября на территории «Технопарка ДКС» в Твери в рамках особенного культурного события — концерта «Оркестр на Фабрике». На мероприятие приглашены Члены правительства Тверской области, Посольство Италии в России, Правление Российского союза промышленников и предпринимателей и Ассоциации итальянских предпринимателей в России.
До начала концерта гости посетят здание Академии ДКС, внутри которой установлена арт-инсталляция. Автор инсталляции — паблик-арт художник Марина Звягинцева. «Лестница вверх» представляет собой кроссворд, внутри которого записаны слова-ценности компании. Двусторонняя цельная конструкция занимает три этажа и видна с улицы через стеклянный фасад. Создана из продукции из продукции ДКС — лестничных лотков L5 Combitech.
Дата пресс-тура будет объявлена позднее.
____________
АО «ДКС» основана в августе 1998 года. На сегодняшний день входит в число крупнейших производителей кабеленесущих систем и низковольтного оборудования в России и Европе. ДКС – это 7 стран, 42 представительства, 25 производственно-складских комплексов, 1900 сотрудников.
23.09.22
«Классная игра» и «Water линия» номинированы на премию Golden Trezzini Awards
Две паблик-арт инсталляции Марины Звягинцевой попали в число номинантов V Международной архитектурно-дизайнерской премии «Золотой Трезини».
Инсталляция «Water линия» в подземном паркинге парка «Зарядье» представлена в номинации «Лучший реализованный проект временной или постоянной музейной экспозиции».
Паблик-арт инсталляция «Классная игра» на фасаде школы «Класс-центр» — в номинации «Лучшее произведение искусства в открытом общественном пространстве».
___________________
Golden Trezzini Awards — премия мирового уровня, созданная для сохранения наиболее ценных проектов в области архитектуры, реставрации, сценографии, дизайна и музейного дела. Статуэтка Доменико Трезини имеет статус архитектурного «Оскара», за который борются номинанты из разных стран.
22.09.22
Марина Звягинцева снялась в фильме
Марина Звягинцева приняла участие в съемках фильма-манифеста Фестиваля нового дизайна «СРЕДА» о важности визуальной среды и ее влиянии на людей. Как паблик-артист, Марина произносит слова о связи современного искусства со средой и ответственности человека за ее изменения в лучшую сторону: «Не важно, где ты живешь, важно, как ты меняешь среду вокруг себя.»
Презентация мини-фильма пройдет в октябре 2022 года.
19.09.22
Искусство и дизайн — «Все сложно» на Радио «Среда»
Искусство и дизайн — про творчество и визуальную культуру, про преобразование среды. И где лежит между ними граница никто не знает.
На радио «Среда», первом радио о дизайне, про дизайнеров и для дизайнеров, появилась новая рубрика «Все сложно». Марина Звягинцева живым языком и с яркими примерами из области искусства и дизайна задает вопросы, что же это на самом деле. Каким будет ответ, решает только слушатель.
Включайте радио «Среда» от создателя Фестиваля нового дизайна СРЕДА 2021 Вадима Бунькова и слушайте каждый час новую загадку от Марины.
P. S. У Марины есть «бронза» Фестиваля нового дизайна СРЕДА 2021 в номинации «Дизайн и оформление общественных пространств» за инсталляцию Water линия в московском парке «Зарядье».
Подкаст «Культурная среда» о запертых чувствах — вместе с Мариной Звягинцевой
Начало нового летнего месяца — прекрасное время для интересных бесед вживую и прослушивания аудиокниг или подкастов. Так, 1 августа вышел эпизод одного из них — с участием Марины Звягинцевой.
В рамках подкаста «Культурная среда» Марина рассказала его ведущей Александре Качалиной и ее аудитории о том, как паблик-арт преображает городскую среду — на примере своих проектов, как зародился авторский метод биотипия и каким образом современное искусство работает с эмоциями — не только позитивными, но и негативными.
Новый кастом: серия обложек для документов от Марины Звягинцевой
Марина Звягинцева стала первым автором в коллаборации онлайн-сервиса WEEEK.net с современными художниками по кастомизации обложек документов. На основе серии картин «Запертые чувства» в авторской технике «биотипия» художница создала коллекцию изображений для пользователей WEEEK.
Концепция новой опции простая: пользователи могут кастомизировать обложку документа в Базе знаний компании и поделиться с командой. Художница предложила «зашить» в обложки эмоции, чтобы безопасным способом люди могли сигнализировать о чувствах, которые они испытывают во время работы. WEEEK провели опрос и выяснили, что большинство сотрудников действительно нуждаются в возможности проживать совершенно разные эмоции.
О результатах опроса сотрудников компаний на тему свободы проявления чувств на работе, концепции художницы в коллаборации с WEEEK читайте подробнее в статье «Эмоции на работе. Подавлять нельзя проявлять».
«Эмоции — это энергия внутри нас»
Художница Марина Звягинцева, чье творчество связано с человеческими чувствами, в новой акции «Утопи свои печали» избавляет зрителей и участников от негативных эмоций. В последнюю минуту перформанса, который прошел в Нагатинском затоне, к акции не запланировано присоединилась сама природа. Сильнейший ураган и град завершили перформанс, дополнив картину и став последним аккордом в проекте. В интервью Марина Звягинцева рассказывает, как долго длилась подготовка к акции, какой художественный метод созвучен нашим эмоциям и что происходит сегодня с искусством и нами.
Без страха и отчаяния: художник Марина Звягинцева помогла зрителям избавиться от негативных эмоций
Жаркий летний вечер. Около пирса «Лодочной станции» в Нагатинском затоне крякают утки, трепещут нежные кувшинки. На берегу собралась толпа — она ждет перформанса, который даст старт арт-акции Марины Звягинцевой «Утопи мои печали». Лидер российского паблик-арта известна зрителям по многим работам — от «Карты памяти» во дворе ЦТИ «Фабрика» до проекта ARTерия в Морозовской больнице, где художники под руководством Звягинцевой украсили новый корпус современным искусством. С недавних пор Марина обратилась к новому формату работы — однодневным акциям, неожиданным и эфемерным: после которых не остается ничего, кроме впечатлений зрителя. Такой была выставка-перформанс «Рой страхов» — здесь же, в кафе «Лодочной станции», когда публика смотрела картины среди жужжащих пчел. Или акция этой весны — «Доставка эмоций»: благодаря дронам произведения Звягинцевой смогли увидеть жители верхних этажей многоэтажки.
Москвичи подписали соглашение о расторжении отношений с апатией, завистью и гневом
У лодочной станции на Технопарке собралась небольшая толпа зрителей. Некоторые из них спрятались от горячего солнца на веранде с витражными окнами или сели на пеньки у берега реки. Арт-акция должна начаться с перформанса. На причале фотографы и гости внимательно смотрят на замершую участницу представления. Она сидит с опущенной головой и в чёрном наряде.
После того как заиграла музыка, из лодочной станции выходит мужчина.
– "Печальный Демон, дух изгнанья", – подумала я, вспомнив Лермонтова.
У мужчины чёрные, злые глаза и орлиный нос. За собой он тащит длинное чёрное полотно. Девушка сидит на пирсе, как будто ожидая его. События разворачиваются следующим образом: грозный мужчина ходит мимо актрисы и накрывает девушку материей. При каждом прикосновении она берётся за голову, трясётся и пытается вырваться. Выглядит впечатляюще, но ассоциации подобные движения вызывают не самые положительные.
Природа стала соавтором художника: во время арт-акции разразился ураган
Сильный град, оглушительный гром, разрезающие небо молнии – под такой «аккомпанемент» прошла арт-акция «Утопи свои печали» художника Марины Звягинцевой в Нагатинском затоне. Участникам предстояло избавиться от негативных эмоций – снять камень с души в прямом смысле слова. Для этого художница расписала 300 камней в разные цвета, соответствующие той или иной отрицательной эмоции.
Каждый мог выбрать свое самое гнетущее чувство и выбросить его вместе с камнем в воду. В разгар арт-действа в Нагатинском затоне сама природа вмешалась в психотерапевтических перформанс – разразился страшный ураган.
"Культурный повод" Утопи свои печали
Арт-акция "Утопи свои печали" художника Марины Звягинцевой — это эмоциональная разгрузка, направленная на освобождение от негативных эмоций.
"Мы устали от гнева, раздражения, иногда нас охватывает грусть и тоска. А порой нас угнетает одиночество, мы в отчаянии. Мы хотим избавиться от них, но нам страшно. Я предлагаю "снять камень с души" и выбросить его в воду" — рассказывает идею акции Марина Звягинцева.
Паблик-арт художник предлагает выплеснуть накопившийся негатив наружу и сделать это экологичным способом.
Современное искусство шагнуло в IT сферу
Онлайн-сервис для управления командами WEEEK.net выпустил обложки для гаджетов с картиной Марины Звягинцевой «Всё сложно».
«В эмоции «всё сложно» смешались серотонин, тироксин, пролактин и эндорфин — пограничное состояние человека на стыке двух крайностей: депрессии и эйфории. Поэтому она так отзывается у зрителя», —рассказывает Марина о своей работе.
Скачать календарь на июнь могут не только пользователи сервиса week.net. Обложки доступны для скачивания в телеграм-канале и альбоме художницы в социальной сети VK
Картина «Все сложно» была ранее представлена на персональной выставке Марины Звягинцевой «Запертые чувства», в арт-акции «Рой страхов», во время модного показа на III Международном форуме-выставке «Чистая страна».
Драйв и Вдохновение на маркете современного искусства WIN-WIN
21-22 мая у посетителей ЦСИ Винзавод появится возможность познакомиться с современными художниками и приобрести их работы. Букеты из лимитированной коллекции «Букеты эмоций» художника Марины Звягинцевой представлены на стенде галереи Art Tube Edition.
Букет эмоций — альтернатива живым цветам и идеальный декор для дома. А яркий цвет, нетипичная форма и медитативный эффект от кручения спиннеров поддерживают хорошее настроение и снижают уровень стресса.
Посетить маркет можно 21-22 мая с 12:00 до 20:00.
Адрес: Цех Белого и Цех Красного ЦСИ Винзавод
«Радость» в Дарвиновском музее: новый проект Марины Звягинцевой
С 30 апреля по 11 сентября посетители арт-пространстве «Крыша» Дарвиновского музея смогут увидеть инсталляцию «Радость» из серии ≪Букеты эмоций≫, созданную Мариной Звягинцевой для выставочно-исследовательского проекта «Москва. Среда обитания».
Главная идея новой экспозиции — исследование и переосмысление городской среды. Работа Марины Звягинцевой обращается к вопросам экологии в мегаполисе: здесь все меньше живой природы и всё больше — цветочных магазинов.
Согласно замыслу Марины, ее «Радость», созданная из пластиковых труб и спиннеров, может стать альтернативой живым цветам и художественным высказыванием своих чувств другому человеку.
Посетить выставку можно с 30 апреля по 11 сентября с 10.00 до 18.00. Адрес: улица Вавилова 57.
Новое искусство: Марина Звягинцева для «Ведомости.Город»
О том, как трансформируется современное искусство в России и какой будет его национальная идентичность в будущем, рассказывает Марина Звягинцева в своей авторской колонке для «Ведомости.Город».
«Сейчас для нас как никогда раньше важно обрести собственный голос, который будет отзываться внутри нас самих. Так, искусство больше не обращается к голове, его задачи – затронуть чувства и эмоции зрителей здесь и сейчас, способствовать социальной разрядке и трансформировать негативные эмоции в нейтральные или позитивные», — отмечает Марина. Искусство станет более доступным: небольшие репринты, маленькие архитектуры и инсталляции станут неотъемлемой частью домашних интерьеров.
Полную версию материала читайте на официальном сайте «Ведомостей».
Цветы и только: новая работа Марины Звягинцевой в экоцентре «Цветоводство»
С 27 апреля по 26 июня в экоцентре «Цветоводство» Мосприроды на ВДНХ посетители смогут увидеть коллекцию «Букеты эмоций» Марины Звягинцевой вместе с работами других ведущих российских художников — Зураба Церетели, Владимира Дубосарского, Люси Вороновой, Елены Ковылиной, Дмитрия Шорина — в рамках выставки «Цветы и только».
Согласно замыслу Марины, «Букеты эмоций», созданные из пластиковых труб и спиннеров, могут стать альтернативой живым цветам и художественным высказыванием своих чувств другому человеку. В коллекцию входит шесть уникальных букетов: каждый из несёт в себе определённую эмоцию — Влюбленность, Драйв, Искренность, Предвкушение, Страсть и Теплоту.
Посетить выставку можно с 27 апреля по 26 июня с 10:00 до 18:00 со вторника по воскресенье. Адрес: проспект Мира, 119, павильон № 29 (ВДНХ).
«Новая красивая выставка. Весна» продлевает экспозицию до 22 мая
В связи с высокой посещаемостью и успехом «Новой Красивой Выставки. Весна» парк Зарядье продлевает экспозицию до 22 мая. На выставке современного искусства представлены работы более 40 художников, в том числе, живописные работы паблик-арт художников. «Погружение» Марины Звягинцевой в авторской технике «биотипия» символизирует, как мы тонем в гигабайтах информации и социальных сетях.
«Захотелось отдохнуть от информационного шума, проветрить мозги и отключиться от интернета. Побыть в офлайне», — написала в социальных сетях посетительница «Новой красивой выставки» @queen_of_emerald_forests после того, как увидела картину Марины.
Спешите побывать на выставке и увидеть картину вживую.
Адрес: Медиацентр парка «Зарядье», Варварка, влд. 6, стр. 1 • Москва, Россия
Искусство, которое меняет пространство
В интервью Global Women Media Марина Звягинцева рассказала об особенностях такого вида искусства, как site-specific и паблик-арт, о своих самых интересных проектах и поделилась мнением о том, как творчество воздействует на неподготовленного зрителя.
eawfpress.ru, 13.04.2022
В медиацентра парка “Зарядье” открылась новая красивая выставка
В медиацентре парка «Зарядье» открылась новая красивая выставка, где экспонируется одна из самых больших живописных работ художника Марины Звягинцевой - «Погружение».
Выставка продлится до 10 мая.
«Когда люди живут среди твоих объектов — это обалденное чувство» — художник Марина Звягинцева
Выставка «Доставка эмоций» в Москве.
ПЯТНИЦА NEWS Выпуск 32 (22.02.2022)
Впервые в истории состоялась летающая выставка: претендует на рекорд (печатное издание)
Выставка летающих картин от Марины Звягинцевой
«Утро нового дня». В гостях Марина Звягинцева
ТК «Первый Крымский», шоу «Утро нового дня», 08.02.2022
Искусство в большом городе: что такое паблик-арт?
Как паблик-арт влияет на человеческие эмоции, какое будущее ждет современное искусство в России и почему художник не должен быть голодным, рассказывает Марина Звягинцева в своем интервью для GQ.
«Когда ты выходишь на улицу, ты становишься не только художником, но и проектировщиком. Ты должен сделать свой проект антивандальным и безопасным и при этом «цепляющим» зрителя, вызывающим у него эмоции. Поэтому в паблик-арте важно быть мультиспециалистом и отчасти психологом. Художник здесь – это как режиссер, который учитывает все факторы», — отмечает Марина.
Полную версию интервью читайте в онлайн-версии журнала GQ.
gq.ru, 01.02.2022
Лайфхаки от художника: какие нестандартные подходы помогают создавать общественные пространства
Современные пространства уже по большей части стали комфортными и приятными глазу.
rb.ru, 07.12.2021
Как города доводят человека до депрессии и что поможет это исправить
vedomosti.ru, 02.12.2021
Паблик-арт: как искусство влияет на восприятие городской среды? (feat. Марина Звягинцева)
Подкаст “Выход в город”
Сегодня вместе с Мариной Звягинцевой - паблик-артистом, самый масштабный site-specific художницей России - разговариваем о том, какую цель преследует искусство в городской среде, что такое "коммьюнити-арт" и чем оно похоже на соучаствующее проектирование.
Выставка-экспириенс «Рой страхов» в Москве
Первое Студенческое Агентство, 19.11.2021
Рой пчел охранял выставку художника Марины Звягинцевой
moscultura.ru, 21.11.2021
Художник Марина Звягинцева провела выставку среди диких пчёл
В Москве прошла выставка-перфоманс художника Марины Звягинцевой.
mygazeta.com, 19.11.2021
На выставке были представлены картины: «Депрессия», «Страх», «Одиночество», «Уныние», «Отчаяние», «Тревога», «Все сложно», «Держи себя в руках», «Радость». Картины выполнены в необычной технике биотипия. Все картины посвящены разным негативным эмоциям человека. Они выполняются при помощи рисования на воде, с растворенным медом. Часть картин писались медовыми красками.
В летнем кафе у "Технопарка" один день проходила необычная выставка – "Рой страхов"
gazetametro.ru, 19.11.2021
"Иду на жертву искусству добровольно. Осознаю всю опасность пчелиного роя. Искусство стоит жертв", – гласил контракт, который мне подсунули на подпись. Окей, попытка напугать не удалась, ведь на мне костюм, в котором я абсолютно бесстрашна, хоть на медведя пойду.
По выставке «Рой страхов» будут летать настоящие пчелы
moskvichmag.ru, 17.11.2021
Продлится эта «пчелиная» выставка всего один день 18 ноября в кафе «Лодочная станция» на проспекте Андропова. Такое небанальное место Марина выбрала наверняка неспроста — в своем интервью она рассказывала: « Хочется, чтобы в спальных районах возникло то, ради чего появится желание в них побывать. Эту проблему можно решить в том числе с помощью паблик-арта, который создает новые точки притяжения». И вот она продолжает нести искусство в районы, где его так не хватает.
Картины Марины Звягинцевой будут смотреть в окружении 100 тысяч пчел
Ситуация преодоления обостряет восприятие. Этот принцип художник Марина Звягинцева использует…
mk-ru, 16.11.2021
Опасная однодневная выставка-перформанс, которая состоится 18 ноября, готовится со всеми возможными предосторожностями. У павильона «Лодочная станция» на Острове Мечты будут дежурить медсестра, чтобы в случае чего оказать помощь, и пчеловод, который будет наблюдать за поведением пчел. Прежде чем войти в выставочный зал, где расположатся картины и улей пчел, нужно будет подписать согласие на риск.
Water линия стала бронзовым призером на Фестивале «Среда-2021»
21 ноября на Вечеринке триумфаторов Фестиваля нового дизайна «Среда 2021» на 90-ом этаже Башни «Федерация» вручили награду за дизайн и оформление общественных пространств самому масштабному паблик-арт художнику в России Марине Звягинцевой за арт-инсталляцию в подземном паркинге «Зарядья». Water линию, первую в мире постоянно действующую арт-инсталляцию под землей с живыми растениями-эпифитами, высоко оценили 13 судей-профессионалов из дизайн-сообщества. Художница не смогла присутствовать на церемонии, но выразила слова благодарности за признание ее художественной работы в дизайн-среде.
Подробнее на sostav.ru
Вечная теплота в вечной мерзлоте. Марина Звягинцева в эфире телеканала Рен-ТВ.
Марина Звягинцева рассказала телеканалу Рен-ТВ в программе «Невероятно интересные истории» историю создания site specific инсталляции «Вечная теплота» на фасаде городской публичной библиотеки города Норильск - первом арт-объект в вечной мерзлоте, как отмечает журналист. Уже пять лет инсталляция греет сердца людей жителей города строками российских поэтов XX века и книжными батареями.
Запись эфира доступна по ссылке.
Паблик-арт инсталляции вошли в шорт-лист Фестиваля нового дизайна Среда-2021
Российский фестиваль нового дизайна Среда-2021 представил список финалистов.
10.11.2021
В номинации «Дизайн и оформление общественных пространств» попали две паблик-арт инсталляции Марины Звягинцевой: «Классная игра» на фасаде московской школы Казарновского «Класс-центр» и Water линия в подземном паркинге «Зарядья».
Победители будут названы 21 ноября.
Арт-инсталляция Water линия в Зарядье
Подземная парковка – не самое очевидное место для искусство, тем не менее парк «Зарядье»…
prorus.ru, 15.07.2021
Ватерлиния, начерченная на борту корабля, фиксирует надводную и подводную части. Это место баланса двух действующих на судно сил — земного притяжения и выталкивающей силы воды. Таким образом, взаимодействие понятий-антагонистов, в том числе механического и природного, — центральный мотив новой инсталляции «Зарядья».
В «Зарядье» провели «Water линию»
portal-kultura.ru, 14.07.2021
Непосредственный контакт со зрителем — а люди с удовольствием подходят к спиннерам, чтобы повертеть их — крайне важен для художника. Однако для Марины Звягинцевой паблик-арт — вовсе не малые архитектурные формы, а некий градообразующий инструмент, меняющий среду вокруг нас. Эта идея нашла воплощение в подземном паркинге в «Зарядье» — казалось бы, наименее приспособленном для искусства месте. Подобные пространства прохожие обычно не замечают, скользят взглядом, не видя: будто «слепое пятно» мешает их разглядеть. У Марины Звягинцевой уже был опыт работы с такими общественными зонами, например, с дворами — факультета медиакоммуникаций и отделения культурологии ВШЭ, ЦТИ «Фабрика» и галереи «Ковчег».
Water-линия: public-art в подземной парковке
Инсталляция, которую Марина Звягинцева придумала для паркинга в Зарядье, решает…
kulturomania.ru, 06.07.2021
Живая инсталляция вызывает массу эмоций не только у ни о чем не подозревающих владельцев автомашин, но и у садовников. Спустя две недели после открытия проекта зацвели капризные орхидеи – на это никто всерьез не рассчитывал. По словам Марины Звягинцевой, это настоящее торжество природы: она выживает в разных условиях, и в большом городе, и даже под землей.
Site-specific инсталляция «Water линия» Марины Звягинцевой
На подземной парковке парка «Зарядье» открылась масштабная инсталляция Марины Звягинцевой…
7days-ru, 01.07.2021
Живые растения, заключенные в коробки аппаратов, похожих на обычные вендинговые машины, торгующие напитками и снеками, создают сюрреалистический эффект. Подвешенные в воздухе цветы напоминают маленькие планеты, островки спокойствия в безумном ритме жизни. А бегущая по трубам подсвеченная вода становится метафорой жизненной энергии, объединяющей разрозненные автоматы с растениями в целостную подземную экосистему.
Инсталляцию с живыми растениями установили на подземной парковке «Зарядья»
botsady.ru, 25.06.2021
Максимум, чем можно украсить стены паркинга — граффити, искусством города. Но граффити усиливает урбанизм пространства, напоминая человеку, что он — в мегаполисе. Мой проект Water линия позволил совместить несовместимое — природу и урбанизм, — и с помощью природы снять токсичность города», — комментирует Марина Звягинцева.
На федеральном уровне впервые обсудили проблемы и перспективы искусства улиц
mk.ru, 25.06.2021
Вокруг фитотронов в разные стороны тянутся трубы – где-то серые, а где-то прозрачные, заполненные пузырящейся, подсвеченной зеленым и синим светом, водой. Они создают акцент – делают цветочные ящики заметными в бетонной среде подземного паркинга. Таким образом Звягинцева меняет привычное пространство. Не только добавляет в него живую природу, но и напоминает, что около 150 рек в Москве текут под землей, в бетонных трубах.
Инсталляция Марины Звягинцевой «Water линия» в «Зарядье»
elledecoration.ru, 25.06.2021
Одна из целей современного искусства, по мнению Марины Звягинцевой, — делать заметными пространства, на которые люди обычно не обращают внимание. «Этот проект снимает токсичность урбанизма, дает человеку глоток природы, расслабления, снимает ощущения от давящего города — как сам парк „Зарядье“ в сердце Москвы», — объясняет художница.
В "Зарядье" появилась инсталляция Марины Звягинцевой
m24.ru, 24.06.2021
Живые растения, заключенные в коробки аппаратов, похожих на обычные вендинговые машины, торгующие напитками и снеками, создают сюрреалистический эффект. Подвешенные в воздухе цветы напоминают маленькие планеты, островки спокойствия в безумном ритме жизни. А бегущая по трубам подсвеченная вода становится метафорой жизненной энергии, объединяющей разрозненные автоматы с растениями в целостную подземную экосистему.
В «Зарядье» откроется масштабная инсталляция Марины Звягинцевой
Согласно идее художницы, «Water линия» соединяет воедино город и природу…
vm.ru, 23.06.2021
Подземная парковка — не самое традиционное место для искусства, но художница переосмысляет его и задает новый контекст в своей работе. Москва фактически стоит на воде. Было решено сделать видимыми потоки, укрытые асфальтом: для этого на поверхность выведены трубы. Гости увидят симбиоз природы и урбанизма, где трубы становятся связующим звеном между островками флоры и серым бетоном парковки.
Пятница! News, Выпуск 109: В Москве открыли первую экопарковку
В парке «Зарядье» откроется инсталляция Марины Звягинцевой
thecity.m24.ru, 21.06.2021
Экспозиция будет выполнена в стиле site-specific art — предметно-ориентированного искусства. Линиями воды она будет соединять природу и город. Трубы станут связующим звеном между островками флоры и бетоном подземной парковки.
Марина Звягинцева. Water линия
afisha.ru, 20.06.2021
Живые растения, заключенные в коробки аппаратов, похожих на обычные вендинговые машины с напитками и снеками, создают сюрреалистический эффект. Подвешенные в воздухе цветы напоминают маленькие планеты, островки спокойствия в безумном ритме жизни. А бегущая по трубам подсвеченная вода становится метафорой жизненной энергии, объединяющей разрозненные автоматы с растениями в целостную подземную экосистему.
Марина Звягинцева стала амбассадором Института бизнеса и дизайна (B&D)
Марина Звягинцева как лидер паблик-арта в России стала амбассадором Института бизнеса и дизайна (B&D) и одного из его направлений «Архитектурная среда и дизайн».
Опыт Марины в создании арт-инсталляций для общественных пространств, медиа-проектов и арт-объектов, посвященным запертым чувствам и социальным вопросам взаимоотношений между людьми, вызывает живой отклик у студентов. Ребята поколения Z уже побывали в гостях у Марины в мастерской, узнали об особенностях site specific проектов на лекции художника «Public art VS город »и вместе работают по созданию дижитал-стратегии продвижения бренда «Запертые чувства». Впереди у Марины и Института бизнеса и дизайна еще много проектов, которые не только объединят дизайн и современное искусство, но и через изменения среды будут положительно воздействовать на чувства жителей больших и малых городов.
Как проходят Дни Крыма в Москве
В Москве стартовали ставшие уже традиционными Дни Крыма.
rg.ru, 18.03.2021
Директор "Зарядья" Иван Демидов отметил, что весна - это время художников и садовников, поэтому совершенно естественно, что они будут задавать в этом сезоне тон развития парка. "Если в прошлом году мы делали акцент на выставочно-художественных проектах, то сейчас пришло время добавить еще один слой: преображаются открытые пространства, готовится к обновлению ботаническая коллекция Флорариума, даже подземная парковка теряет свой сугубо утилитарный смысл и постепенно становится частью единой зеленой экосистемы", - рассказал он.
Новые арт-объекты «Зарядья»: мобильный сад, гастро-бистро и растения из Крыма
В парке «Зарядье» 18 марта презентовали новые арт-объекты и подарок из Крыма.
msk.kp.ru, 18.03.2021
Работа художницы Марины Звягинцевой «Закрутилось-началось!» стала символом всех ландшафтных работ нового сезона. Это анти-стресс-инсталляция, которая должна снизить негатив, возникающий при перекрытии парковых участков во время работ (озеленения, ремонта).
"Зарядье" и Никитский ботанический сад запустили новый проект ParkLab
m24.ru, 18.03.2021
Также Марина Звягинцева представила проект мобильного сада Green Pack. Речь идет о конструкциях для растений в форме одноразовой посуды, которые станут олицетворением ценности природы – их важность приравнивается к важности ежедневного питания. Посетители "Зарядья" смогут увидеть данный проект летом.
Крымский уголок появится в парке "Зарядье" в Москве
tass.ru, 18.03.2021
Никитский ботанический сад - национальный научный центр - основан в 1812 г. Старейшее в Крыму научное заведение. Расположен на южном берегу Крыма, на стыке Гурзуфского и Ялтинского амфитеатровых ландшафтов, к югу от поселка Никита (Большая Ялта). В коллекциях ботанического сада насчитывается около 30 тыс. видов, сортов и гибридов растений, представляющих флору всех континентов.
На территории парка «Зарядье» представили анти-стресс-инсталляцию
csn-tv.ru, 18.03.2021
“Мне хотелось показать, как люди разных профессий создают нечто уникальное в условиях города. Соединение человеческого труда создает такую расслабляющую атмосферу прямо в историческом центре Москвы. С одной стороны, работа символизирует труд людей, с другой — то расслабление, которое природа приносит в урбанизм”
В Москве прошел чувственный перформанс о свободе
mk.ru, 15.02.2021
Театрально-поэтическое действо происходит под музыку композитора Галины Альтман, которая во время изоляции записала альбом “Isolation”, он и стал рефреном всего перформанса. Чувственная музыка, впрочем, является не фоном, а отдельным персонажем: когда Галина играет на пианино, Дина замирает, словно исчезает, и растворяется в звуках. Превращается сама в музыку, которая символизирует поиск выхода из ситуации несвободы. А финальный аккорд – самый яркий и эмоциональный – ставит смысловую точку в этой истории. Любовь – это и есть выход.
Мультимедийный проект «Запертые чувства». Фоторепортаж
kulturomania.ru, 12.02.2021
Открыв оранжевую дверь, зритель оказывается внутри квартиры, где вместо стен — полы, расчерченные скотчем — символом социальной дистанции ушедшего 2020 года. На выставке представлены семь интерактивных инсталляций. Все предметы — убранство жилого помещения — приобретают иной смысл.
"Выходные данные": выставка "Запертые чувства"
С 30 января по 28 февраля в Центре творческих индустрий "Фабрика" в Москве будет проходить выставка "Запертые чувства" Марины Звягинцевой. Мультимедийный проект посвящен эмоциям, которые мы закрыли во время пандемии. Автор проекта – художник Марина Звягинцева ответила, зачем людям нужен этот проект, чем он поможет и что такое паблик-арт.
mosfm.com, 06.02.2021
Сегодня путешествуем по кухне: в Москве воссоздали квартиру времен самоизоляции
Проект «Запертые чувства» должен был открыться еще прошлой весной.
portal-kultura.ru, 05.02.2021
Центральный объект выставки — холодильник. Во время локдауна Марина Звягинцева начала собирать упаковки от продуктов. Окрашивала их в технике биотипии в определенные цвета — черный, красный, синий, желтый, — символизировавшие эмоции, которые она испытывала: от темнейшего «Отчаяния» в начале карантина, когда неопределенность достигала высшего градуса, до желтого «Драйва» после ослабления мер.
Художник запер отчаяние в клетках
mk.ru, 03.02.2021
На входе в зал «Оливье» ЦТИ «Фабрика» установлена небольшая белая клетка. Каждый может войти вовнутрь, сесть на одинокий стул и почувствовать себя в заключении. А еще ощутить, что условия несвободы не бывают вечными. Из-под клетки по белому настилу растекаются волны красной краски, которая уже на воле смешивается с синей. Клетка установлена на подиуме в виде пазлов, несколько кусочков оторваны от остальных, они наиболее насыщены цветом. Рядом с инсталляцией, которая называется, как и весь проект, «Запертые чувства», на асфальте виднеется потертое слово «свобода».
Художница воссоздала квартиру времен самоизоляции
Московская художница Марина Звягинцева воссоздала квартиру периода самоизоляции.
rg.ru, 03.02.2021
Спальня же превращена в нашу тоску по морю - инсталляции напоминают одновременно и кровати, и морские волны. "Раньше я говорила о том, что есть люди, которые не могут поехать на море, теперь таких людей большинство, - отмечает художница. - Поэтому спальня олицетворяет тоску по побережью". В гардеробе - "опустошенные" свитшоты в клетке. Так автор проекта показывает, что происходит с человеком, который очень долго находится в запертом пространстве. Рядом висят футболки "ковидного" сезона.
В Москве появилась квартира времён самоизоляции
В центре творческих индустрий "Фабрика" появилась квартира времён самоизоляции…
metronews.ru, 01.02.2021
По заверению Звягинцевой, выставка призвана помочь нам окончательно избавиться от запретов и негативных ощущений, пришедших с пандемией.
– У многих сохранилась психологическая изоляция, люди по-прежнему боятся выходить на улицу, ведь какие-то ограничения остались. Моя задача как художника – помочь зрителю сделать решающий шаг, заглянуть внутрь себя, понять, что изоляция была дана нам не зря. Заново пережив те эмоции, мы сумеем освободиться от них.
Эта гигантская квартира - территория самоизоляции
Оказавшись в замкнутом пространстве, каждый был вынужден заглянуть внутрь себя. Во время самоизоляции центром вселенной стал холодильник, сейчас там символично хранятся замороженные эмоции - удивление, эйфория, радость, ярость.
Проект "Запертые чувства", говорит художница, - для того, чтобы пережить эти эмоции и, наконец, освободиться от стресса, выйти из психологической самоизоляции.
ТВ Центр-Москва, 29.01.2021
«Запертые чувства» в квартире: выставки о самоизоляции в Москве
В комнатах развешены картины и инсталляции периода тотальной изоляции весны 2020 года.
msk.kp.ru, 29.01.2021
- Весной мы были ограничены в передвижениях и были вынуждены заглядывать внутрь себя. Этот проект создан для людей, которые мечтают еще раз пережить эмоции, испытанные в замкнутом пространстве во время локдауна, чтобы теперь отпустить их уже навсегда, - говорит Марина Звягинцева.
На выставке в Москве показали карантинную квартиру: кадры самоизоляции
Художница Марина Звягинцева воссоздала гигантскую квартиру времен самоизоляции…
mk.ru, 29.01.2021
Художница Марина Звягинцева воссоздала гигантскую квартиру времен самоизоляции, наполненную творениями, выражающими ее эмоции периода карантина весны 2020 года. Разные локации в обители превращаются то в пляж, то в клетку, приобретая новый смысл и расцвечиваясь надписями.
Художница Марина Звягинцева воссоздаст на «Фабрике» гигантскую квартиру времен самоизоляции
artmoskovia.ru, 28.01.2021
Под картинами на стенах не привычные названия, а перечень гормонов. Зрителю предстоит самому догадаться, какую эмоцию закодировала художница. Еще один масштабный объект будет построен на улице: клетка, внутри которой расположен стул, как бы предлагает гостям выставки зайти внутрь, почувствовать запертые эмоции и отпустить их. «Запертые чувства» — это способ очищения от прошлого стресса, необходимого, чтобы шагнуть в будущее на позитиве.
В Москве воссоздадут гигантскую квартиру времен самоизоляции
lenta.ru, 26.01.2021
Посетители выставки окажутся внутри апартаментов, где вместо стен — полы, расчерченные скотчем — символом социальной дистанции прошедшего 2020-го. В центре гостиной, напротив огромной мультимедийной инсталляции, установят трехметровый стул. Проект «Упаковка эмоций» разместится в настоящем холодильнике, но вместо продуктов там будут бутылки с меланхолией, тревогой, депрессией, радостью.
Паблик-арт: смещаем ракурс восприятия мира вокруг
“Что такое site specific и паблик-арт проекты? Как деликатно вмешиваться в среду обитания горожан, как рассказывать о многом через современное искусство? Почему так важно окраинные районы наполнять новыми смыслами, смещать наш ракурс внимания на окружающий нас мир? Мне кажется, Марина давно ответила на эти вопросы, я, вроде, тоже, но всегда интересно узнать, что думает большой художник.”
Гигантская квартира времен самоизоляции на «Фабрике»
design-mate.ru, 25.01.21
В большой квартире на «Фабрике» представлены 7 интерактивных инсталляций – предметы интерьера, наполненные новыми смыслами. Это и трехметровый стул, ведь мы целыми днями сидели и смотрели в ноутбук; холодильник, где вместо продуктов – бутыли с меланхолией, тревогой, депрессией и радостью.
На «Фабрике» откроется выставка Марины Звягинцевой «Запертые чувства»
colta.ru, 25.01.2021
На протяжении последнего десятилетия Марина Звягинцева как идеолог и куратор программы паблик-арт проектов «Спальный район» развивает идею вторжения современного искусства в культурный вакуум городских окраин. Ее арт-объекты установлены во дворах НИУ ВШЭ в Хитровском переулке, в ЦТИ «Фабрика», в Морозовской детской больнице, Политехническом музее, Центре дизайна Artplay, ИЦ «Сколково», а также на фасадах публичной библиотеки в Норильске, на фасаде ТИАМ в Туле и на фасаде школы «Класс-центр» в Москве.
Художница Марина Звягинцева воссоздаст на «Фабрике» гигантскую квартиру времен самоизоляции
eva.ru, 25.01.2021
Под картинами на стенах не привычные названия, а перечень гормонов. Зрителю предстоит самому догадаться, какую эмоцию закодировала художница. Еще один масштабный объект будет построен на улице: клетка, внутри которой расположен стул, как бы предлагает гостям выставки зайти внутрь, почувствовать запертые эмоции и отпустить их. «Запертые чувства» — это способ очищения от прошлого стресса, необходимого, чтобы шагнуть в будущее на позитиве.
На «Фабрике» откроется мультимедийный проект «Запертые чувства»
thecity.m24.ru, 25.01.2021
Вместо стен здесь будут полы, расчерченные скотчем – символом социальной дистанции. На выставке представлено семь интерактивных инсталляций, где обычные бытовые предметы будут приобретать новый смысл. Под картинами на стенах не их названия, а список гормонов, по которым нужно догадаться, какая эмоция в них закодирована.
«Запертые чувства» на «Фабрике»
4living.ru
Под картинами на стенах не привычные названия, а перечень гормонов. Зрителю предстоит самому догадаться, какую эмоцию закодировала художница. Еще один масштабный объект будет построен на улице: клетка, внутри которой расположен стул, как бы предлагает гостям выставки зайти внутрь, почувствовать запертые эмоции и отпустить их. «Запертые чувства» — это способ очищения от прошлого стресса, необходимого, чтобы шагнуть в будущее на позитиве.
Happy new emotion - лимитированная коллекция из трех эмоций Радости, Вдохновения и Эйфории
advertology.ru, 23.12.2020
Плывущие цвета в биотипии, авторской технике Марины Звягинцевой, создают потоки эмоций — радости, вдохновения, эйфории. Глазами художника яркое солнце и синее море дают ощущение радости. Вдохновение рождается на стыке противоположностей — эмоций, перемешанных с интеллектом, страсти и релакса, яркого огня и холодного льда…
ИСКУССТВО сегодня | художник МАРИНА ЗВЯГИНЦЕВА о себе и паблик-арте. Интервью с интересным человеком
Искусство сегодня, кто такой художник и и легко-ли им быть, что такое паблик-арт, вот далеко не все вопросы, которые мы задали известному и самому масштабному SITE SPECIFIC художнику Марине Звягинцевой в нашем интервью, которое она согласилась дать для нашего канала.
В Москве появится музей самоизоляции
mk.ru, 10.12.2020
Художник Марина Звягинцева заключила все сложные переживания пандемического времени в бутылки, которые покрасила в своем фирменном стиле – биотипия. Вместо того, чтобы выбрасывать мусор, она превращала его в арт-объекты. На каждом – своя этикетка: меланхолия (состав – тироксин 10%), уныние (состав – мелатонин 75%, адреналин 15%, тироксин 10%), эйфория (эндорфин – 100%)…
Это мой город: уличный художник Марина Звягинцева
moskvichmag.ru, 23.11.2020
Во время самоизоляции родились паблик-арт-проекты «Вместе» и «Притяжение». И проект «Упаковка эмоций» — он появился под впечатлением от объема ежедневного мусора в виде коробок, бутылок от продуктов. Я увидела, сколько отходов оставляет после себя семья из четырех человек, и наполнила открытие новым смыслом. В процессе работы над «Упаковкой эмоций» познакомилась с людьми, которые занимаются переработкой вторсырья, и есть предложения для развития этой истории.
Космический квартирник и Синяя Борода: гид по "Ночи искусств — 2020"
ria.ru, 03.11.2020
С 18:00 до 23:00 конструкция будет подсвечиваться, а также прозвучат композиции из альбома "Isolation" современного художника и композитора Галины Альтман, созданного во время карантина.
Перформанс на гигантских стульях и арфа ночь напролет: что посмотреть в "Ночь искусств"
futurerussia.gov.ru, 30.10.2020
Две краски смешиваются в причудливые орнаменты в технике биотипии (современный вариант живописи по воде) на фрагментах пазлов, разделяющих пространство между стульями. Используя этот арт-объект, актеры пластическим языком будут рассказывать, как развивались взаимоотношения двух людей, оказавшихся взаперти во время пандемии, как сложно им было понять друг друга и сколько внимания пришлось уделять партнеру.
Арт-объект «Притяжение» превратился в символ отношений между людьми в пандемию
mk.ru, 11.10.2020
Арт-объект «Притяжение» стал продолжением проекта «Запертые чувства», который художник планировала открывать в центре творческих индустрий «Фабрика» еще весной. Однако из-за пандемии проект пришлось отложить. Он оказался пророческим — ведь концепция выставки связана с отношениями людей. До коронавируса многие уходили от реальности в виртуальный мир, но живое общение ничто не может заменить, уверена Звягинцева. И эта идея стала очевидной в дни изоляции.
Арт-проект «Притяжение» в парке Царицыно в Москве
prorus.ru, 08.10.2020
«Это история о том, как два человека пытаются построить отношения. С двух сторон по краям дамбы стоят два высоких, нарочито больших стула — это образ отдельной жизни каждого; по ним стекает краска — с одной стороны красная, с другой синяя, она словно растекается по кирпичикам-пазлам, которые тянутся с одной стороны на другую». Взаимное притяжение двух цветов — двух разных людей — создано в технике биотипии, с которой Марина активно экспериментирует последний год…
Нам нужны хорошие новости, чтобы не выживать, а жить
THE BEST interiors&life #5, 23.09.2020
Фотофакт: Познай себя
11 сентября 2020 года. На Царицынской дамбе установили необычный арт-объект «Притяжение».
ugorizont.ru, 18.09.2020
По задумке автора, художницы Марины Звягинцевой, это история об отношениях между людьми. На фото автор стоит на одном из двух огромных стульев, а на другой стороне дамбы, на втором стуле — тот самый человек, с которым нам никак не удается наладить связь. Но он так важен, что это расстояние можно преодолеть шажочками, словно собирая дорожку-пазл: их кусочки тянутся с одного «берега» на другой.
Художник Марина Звягинцева: «Паблик-арт не обязан нравиться — он должен цеплять человека, вытаскивать его из рутины»
portal-kultura.ru, 18.09.2020
Изначально я думала, что это будет камерный проект — вроде небольшого плота, показанного в Царицыно в прошлом году в рамках проекта «Выход». Но музей предложил совершенно сумасшедшую локацию — дамбу Царицынской плотины. По дамбе течет вода, перпендикулярно потоку стоит мой объект. Когда воды много, пазлы, соединяющие стулья, размываются. К дамбе их прикрепить нельзя — запрещено. Я хотела связать их между собой. А потом поняла — это и есть смысл объекта: он взаимодействует со средой. Мы все находимся в некой бытовой среде, на нас давят обстоятельства. Люди несколько месяцев провели взаперти друг с другом, и этот опыт оказался нелегким.
"Притяжение" — часть масштабного проекта Марины Звягинцевой "Запертые чувства", которые начинают звучать по-новому в паблик-арте.
В центре внимания по-прежнему самая важная тема — люди, их взаимоотношения и препятствия между ними.
architime.ru, 17.09.2020
В Парке Царицыно на днях открыли необычный арт-объект. Насыпная дамба Царицынской плотины стала площадкой для site-specific проекта самого масштабного паблик-арт художника в России Марины Звягинцевой. "Притяжение" — проект из цикла работ Марины Звягинцевой, посвященных "запертым" чувствам и вопросам взаимоотношений между людьми. Особенно актуальными эти проблемы стали весной 2020 года, когда весь мир оказался на карантине, проекты были поставлены на паузу, а люди — отдалены друг от друга. Эмоции людей, оказавшихся "взаперти", их взаимоотношения и барьеры между ними обрели новое звучание в паблик-арте — искусстве в общественном пространстве.
Московская художница показала разобщенность людей эпохи коронавируса: кадры перформанса
mk.ru, 15.09.2020
Два трехметровых стула, которые разделяют 20 метров — метафора вынужденной разобщенности пандемии-2020, необходимости соблюдать дистанцию. Но сила притяжения и потребности друг в друге настолько высока, что расстояние преодолевается.
Инсталляцию в Царицыно оградили от посетителей спустя неделю после открытия
mskgazeta.ru, 13.09.2020
Это уже второй проект Звягинцевой в Музее-заповеднике «Царицыно» и часть проекта «Запертые чувства», призывающего задуматься о человеческих взаимоотношениях. В прошлом году на Верхнем царицынском пруду дрейфовала инсталляция «Выход» в виде плота с дверью, который иллюстрировал поиск выхода из сложной ситуации.
Перформанс в Парке Царицыно: паблик-арт проект “Притяжение” расскажет о разобщенности людей эпохи COVID
moscultura.ru, 11.09.2020
“Два актера пластическим языком с помощью движения будут показывать, как сложно строить отношения друг с другом, — говорит художник Марина Звягинцева. — Рано или поздно они найдут друг друга и встретятся. Мы используем в перформансе ткань, как символ преграды, и гигантские стулья — мир, в котором живет каждый. Мне, как художнику паблик-арта, всегда было важно привлекать внимание к спальным районам, мне были важны изменения на окраинах. И вдруг весь мир превратился в спальный район — все сидят по домам…”
Посетителям московского парка предложат сесть на два стула
lenta.ru, 10.09.2020
Автором проекта выступила художница Марина Звягинцева. Она посвятила работу взаимоотношениям во время пандемии коронавируса, из-за которой люди оказались фактически заперты в своих домах и не виделись со своими близкими. В пресс-службе проекта рассказали, что стулья являются метафорой разобщенности социальной дистанции, в то время как пазлы дорожки символизируют процесс восстановления связи, утерянной за месяцы изоляции.
В Царицыно откроют арт-объект, посвященный общению во время коронавируса
В парке Царицыно откроется арт-объект "Притяжение" работы художника Марины Звягинцевой…
realty.ria.ru, 10.09.2020
"Два трехметровых стула, установленные друг напротив друга, приглашают присесть на них мать и дочь, мужчину и женщину, старика и сына, брата и сестру, двух друзей — любого, кто нуждается в живом слове и взгляде. Стулья стоят не рядом. Их разделяют 20 метров — метафора вынужденной разобщенности пандемии-2020, необходимости соблюдать дистанцию…”
В парке Царицыно покажут арт-объект, посвященный отношениям людей в пандемию
tass.ru, 10.09.2020
Арт-объект представляет собой два трехметровых стула, установленных друг напротив друга, и "мост" между ними. "Стулья стоят не рядом. Их разделяют 20 метров - метафора вынужденной разобщенности пандемии-2020, необходимости соблюдать дистанцию. Но сила притяжения и потребности друг в друге настолько высока, что расстояние преодолевается. По кусочкам пазлов выстраивается "мост", восстанавливается утерянная связь", - пояснили в пресс-службе.
Современный художникМарина Звягинцева превратила столичную школу в большой музыкальный инструмент
edexpert.ru, 07.09.2020
Арт-проект «Классная игра» превратил всю школу в большой музыкальный инструмент, на котором играют ученики и учителя в едином ритме. «20 на 53 метра — наверное, это самый большой мой «холст», — говорит Марина, стоя на фоне своего масштабного творения. Дом-пианино приковывает взгляд и, кажется, даже по-своему звучит. Теперь само здание будет задавать ритм насыщенной школьной жизни.
«Нафига вы это делаете?»: кто и зачем превратил здание Москвы в рояль
moslenta.ru,07.09.2020
Клавиши или кардиограмма из игрушек на фасаде должны зацепить, остановить и выбить из бытового существования, из привычного режима «дом-работа». Чтобы можно было почувствовать, что есть в жизни еще что-то. Художник пытается завлечь зрителя в тот слой реальности, в котором работает, и напомнить ему, что этот слой существует. Он - рядом, внутри нашей жизни. Подними глаза и посмотри.
О вынужденной разобщенности и восстановлении связи: «Притяжение» появится в «Царицыне»
gazeta-tsaricinsky-vestnik.ru, 04.09.2020
Спецпроект рассказывает о вынужденной разобщенности, необходимости соблюдать дистанцию. Но он же повествует о том, как высока сила притяжения и потребности друг в друге. Столь мощная сила помогает преодолевать расстояние, выстраивая мост по кусочкам пазлов, по маленьким шагам, восстанавливая утерянную связь.
Звучание фасада
archi.ru, 03.09.2020
«Классная игра» превращает школу в точку притяжения всего района, делают ее заметной среди окружающих построек. Мы привыкли, что школьные здания не выглядят привлекательно и не интересны для жителей близлежащих домов: самое интересное происходит внутри школы. Инсталляция позволила сделать видимой внутреннюю жизнь школы – подчеркнуть ее творческую направленность и даже заглянуть внутрь с помощью мультимедийного экрана, расположенного в одной из кнопок…»
Арт-проект «Классная игра» в Москве
prorus.ru, 01.09.2020
По словам Марины Звягинцевой, «Класс-центр» — передовая школа, которая пользуется современными методиками обучения, в то время как ее фасад — традиционный и скучный: «Мне захотелось сделать так, чтобы он соответствовал внутреннему содержанию школы и был современным…»
"Можно целое здание превратить в музыкальный инструмент": интервью Марины Звягинцевой в рамках паблик-арт проекта "Классная игра"
artandyou.ru, 01.09.2020
“Главной задачей в этом проекте было перепрограммировать старый фасад 40-х годов. Внутри школа насыщенная, современная, наполнена творчеством. Там современные классы и инструменты. А фасад — классический, скучный. Там даже были ниши для портретов вождей, которые сейчас пустуют. Мне хотелось сделать его современным.”
Арт-проект превратил московскую школу в большой музыкальный инструмент
mel.fm, 31.08.2020
«Эта передовая школа пользуется современными методиками обучения, а ее фасад — традиционный и скучный. Мне захотелось сделать так, чтобы он соответствовал внутреннему содержанию школы и был современным…”
На фасаде школы Казарновского в Москве появились гигантские клавиши
Марина Звягинцева превратила школу в музыкальный инструмент
rblogger.ru, 29.08.2020
«Школа должна привлекать с первой минуты, — считает Сергей Казарновский. — Оживлённый и дружелюбный фасад вызывает яркие эмоции и положительно влияет на эмоциональное состояние ребенка. Когда Марина предложила эти клавиши, мне безумно понравилась идея. Мы долго к этому шли, практически четыре года.
Местное время. Фасад одной из старейших школ Москвы украсило гигантское пианино
В Москве появился шестиэтажный дом-пианино
mk.ru, 28.08.2020
Пандемия позволила школе найти время и силы на ремонт фасада, после чего его уже можно было преобразовать в произведение искусства. Помимо музыкальных и компьютерных клавиш, на фасаде появился экран, который позволяет заглянуть внутрь школы. Теперь по нему дети смогут ориентироваться, сколько времени осталось до начала урока, и узнавать, у кого из учеников или преподавателей сегодня день рождения.
Авторская школа Казарновского «Класс-центр» станет арт-объектом
Современный художник Марина Звягинцева превратит столичную школу в большой музыкальный инструмент
architektor.ru, 23.08.2020
Арт-проект “Классная игра” превратит всю школу в большой музыкальный инструмент, на котором играют ученики и учителя в едином ритме. На фасаде здания высотой 20 метров появятся черно-белые клавиши из композитных материалов, размер которых достигает 6 метров. Одна из больших клавиш — плазменная панель для трансляции хроники жизни Школы и значимых событий.
Фасад здания школы на Большой Академической украсит пианино ко Дню знаний
m24.ru, 17.08.2020
Одна из клавиш предстанет плазменной панелью, на которой будет транслироваться школьная жизнь. Автором проекта является художник Марина Звягинцева.
"Проект Классная игра" был вдохновлен архитектурным ритмом фасада школы и духом "Класс-центра", где обучение театральному делу и музыке органически сочетается со школьной программой", – отметила Звягинцева.
Размер клавиш будет достигать 6 метров при высоте фасада здания в 20 метров.
Школу Казарновского к 1 сентября превратят в гигантское пианино
moskvichmag.ru, 08.08.2020
По ее мнению, внешний вид школьного здания должен привлекать внимание ребенка с первой минуты, в связи с чем важно придумать оживленный и дружелюбный фасад, который надолго отложится в памяти и станет ассоциироваться с интересным периодом жизни. Пространство, считает художник, должно участвовать «в сценическом диалоге» и «исполнять постановочные функции», ну а чтобы красота быстро не увяла, для проекта используются долговечные композитные материалы.
Большой клавишный инструмент появится на фасаде школы Казарновского в Москве к 1 сентября
tass.ru, 07.08.2020
"Эта передовая школа пользуется современными методиками обучения, а ее фасад - традиционный и скучный. Мне захотелось сделать так, чтобы он соответствовал внутреннему содержанию школы и был современным. Кроме клавиш пианино, которые отсылают нас к искусству, на фасаде есть и компьютерные клавиши - которые говорят о современном обучении, о цифровизации процессов. Моя задача была не переделывать архитектуру здания, а услышать ее - выступы на фасаде создают особый ритм, отсюда родилась концепция объекта: не изменяя архитектуру, вписать в нее клавиши так, чтобы они полностью перепрограммировали фасад…”
Как паблик-арт меняет городское пространство и сознание горожан
theoryandpractice.ru, 21.07.20
Мы ездим в центр города за эстетическим наслаждением, наблюдением за красивой архитектурой. В спальный район же никто не поедет специально. А паблик-арт может это изменить. Когда я запустила свой первый проект «Спальный район», то поняла, что все может быть наоборот и люди будут ездить в Чертаново или Жулебино за положительными впечатлениями.
Очень сложно привлечь внимание людей, которые идут по улице по своим делам: они не настроены на восприятие внешнего мира. В музее зритель уже твой, он подготовлен и имеет конкретную цель. В городском пространстве совершенно другие законы. И тебе нужно не просто остановить человека, а заставить его подумать, почему этот объект здесь появился и для чего.
Люди как pop-up галерея: Cofix запустил рекламную кампанию после выхода из самоизоляции
sostav.ru, 02.07.2020
Новая рекламная кампания Cofix призывает пересмотреть старые привычки, отказаться от ненужных вещей и взять в новую жизнь только то, что практично, удобно и безопасно. Кампания состоит из принтов на униформе сотрудников и наружной рекламы на улицах Москвы и Санкт-Петербурга.
Арт-объекты и надписи на майках призывают соблюдать дистанцию и не прикасаться к лицу руками. Майки и свитшоты выполнены в авторской технике «биотипия». Звягинцева решила сделать холстами одежду, а pop-up галереей — выходящих из карантина людей.
Cofix переодел сотрудников в футболки с работами московской художницы Марины Звягинцевой
Основой серии станут работы выставки «Запертые чувства», призывающие к соблюдению дистанции.
moskvichmag.ru, 30.06.2020
Звягинцева говорит «не только о мерах безопасности, но и о том, что нужно бережнее относиться к людям, соблюдать внутреннюю дистанцию, чтобы не ранить чувства другого».
Белые свитшоты и майки наденут сотрудники десяти московских кофеен сети. Это станет одним из элементов масштабной рекламной кампании, которая пройдет под слоганом «Хватит» в Москве и Петербурге. По словам представителей кофейной франшизы, кампания будет посвящена отказу от ненужных вещей и старых привычек к неумеренному потреблению, остаться должно только то, что «практично, удобно и безопасно».
«Хватит трогать лицо руками»: сеть кофеен Cofix и художница Звягинцева решили удивить москвичей
mockva.ru, 30.06.2020
Если говорить конкретнее, то на майках и свитшотах изображены «кровавые» красные руки, тянущиеся навстречу друг к другу либо же к овалу, который символизирует человеческое лицо – продолжение мультимедийной выставки Звягинцевой «Запертые чувства». Старт выставки планировался на 8 апреля, но из-за самоизоляции мероприятие пришлось отменить, а художник решила использовать одежду в качестве своих холстов.
Cofix и художник Марина Звягинцева призывают пересмотреть старые привычки
retail.ru, 30.06.2020
Выполненные в авторской технике «биотипия» майки и свитшоты с окрашенными в красные тона руками, тянущимися навстречу друг к другу или к овалу, символизирующему лицо – продолжение мультимедийной выставки Марины Звягинцевой «Запертые чувства», старт которой было запланирован на 8 апреля. После отмены выставки во время самоизоляции художнику открылась новая плоскость для работ. Она решила сделать холстами одежду, а pop-up галереей – выходящих на улицы города из карантина людей. Сотрудничество с Cofix – это попытка художника современным визуальным языком обратиться через популярную городскую сеть кофеен к жителям мегаполиса и подать сигнал: мир постепенно приходит в состояние равновесия, и у нас есть шанс сделать его лучше.
Искусство лечит: как детская Морозовская больница стала самым крупным в России музеем паблик-арта
portal-kultura.ru, 19.06.2020
Марина Звягинцева, куратор проекта в Морозовке, стала паблик-арт-художником в 2007 году, когда лежала в Люберецком роддоме.
«Перед корпусом был разбитый асфальт, пока въедешь на территорию, тебя так растрясет, что мало не покажется. Главврач мне говорит: «Как бы сделать так, чтобы мэр города к нам приехал, обратил внимание на эту разбитую дорогу». Я предложила ему устроить в роддоме выставку. Это была простая экспозиция на тему материнства и детства, но она имела резонанс, потому что в больницах никто выставки не делал. Асфальт перед роддомом закатали, а я с этого момента поняла, что художник может не только писать картины, но и влиять на окружающую действительность. Связь между укладкой асфальта и искусством меня тогда сильно поразила», — рассказывает она «Культуре».
Для художника возможность самовыражения есть всегда
Во время режима самоизоляции никто не ждет активности от художников, работающих с public art.
art-and-travel.ru, 09.06.2020
Кроме паблик-арта у меня отменился и просто выставочный проект «Запертые чувства», который в апреле должен был открыться в Москве на «Фабрике». Он оказался пророческим: возникло ощущение, что все наши чувства заперты, обнесены забором, мы варимся как в котле и не можем выплеснуть эмоции. А у нас в Григорчиково есть идеальный «общественный» забор, отделяющий поселок от леса; вдоль него все гуляют сейчас – но, по одному. Мы все там бываем, но не видим друг друга. Я подумала, как сделать так, чтобы мы смогли увидеть друг друга, почувствовать, что нас связывают одинаковые ощущения? Как помочь людям выплеснуть свои чувства и одновременно сделать что-то в открытом пространстве? Оказалось, что даже ограничивающие нас (в прямом и переносном смысле) заборы, можно использовать как символ одновременно и разъединения и объединения. В принципе для художника возможность самовыражения есть всегда – только нужно все хорошо продумать.
«Запертые чувства»: проект Марины Звягинцевой, который переосмысливает самоизоляцию
«Мой проект „Запертые чувства“ очень сильно изменился с начала самоизоляции», – рассказывает Марина.
artflash.me, 01.06.2020
Марина Звягинцева – художник и лидер паблик-арта в России. Своими работами она показывает, что современное искусство должно выходить за пределы центра города и смело вторгаться в спальные районы. Паблик-арт – не единственная тема в творчестве Марины: в 2019 году она начала исследовать чувства и попытки человека отгородиться от собственных эмоций в социальных сетях. С помощью Instagram и Facebook люди делятся информацией, общаются на расстоянии, посещают онлайн-выставки и смотрят спектакли. Но никакие современные технологии, смайлики и эмодзи не могут сделать главного – передать живые эмоции.
Искусство назло пандемии
artandyou.ru, 20.05.2020
“Протянуть руку помощи и дать каждому проявить свой творческий потенциал!” — решила известная московская художница Марина Звягинцева и объединилась с соседями в новом паблик-арт проекте “Вместе” в подмосковном поселке, где оказалась заложницей карантина. Художница предложила соседям нарисовать что-то яркое, что впоследствии станет частью общей инсталляции, установленной в общественной зоне, как памятник творчеству жителей поселка, проявленному в условиях самоизоляции.
В Подмосковье появился арт-объект, который сообща сделали 70 человек
mk.ru, 20.05.2020
Весь процесс создания инсталляции-паззла был придуман таким образом, чтобы не нарушить карантин и меры предосторожности. Каждому участнику курьер принес один или несколько кусочков будущего арт-объекта и передал посредством бесконтактной доставки. К необычному холсту размером 40 на 40 см прилагались кисти и специальная краска – акрил для фасадных работ. Всего раздали 36 кусочков. Каждый участник рисовал, что хотел, – полная свобода фантазии.
Офлайн public-art «Вместе!» от Марины Звягинцевой
artuzel.com, 19.05.2020
“…Творческий процесс тут не зациклен на результате, который непредсказуем, и тем для художника интересен, - пишет о проекте «Вместе!» искусствовед, доцент кафедры Кино и современного искусства РГГУ Екатерина Карцева, - а выстроен вокруг самой возможности общения при помощи искусства. Звягинцева втягивает людей на художественную территорию, проводя невидимые нити, связывающие их в единое целое, словно штопая образовавшуюся социальную пустоту и одиночество…”
Марина Звягинцева: «ВМЕСТЕ!» - офлайн public-art проект в условиях самоизоляции
moscultura.ru, 13.05.2020
Все организационные и технологические процессы public-art проекта «Вместе!» производятся в строгом соответствии с требованиями режима самоизоляции и социального дистанцирования. Жителям поселка, получившим оповещение о проекте и подтвердившим согласие стать участниками, были доставлены фрагменты паззла, кисти и краски. Готовые расписанные фрагменты собираются и доставляются художнику с соблюдением всех требований безопасности.
Арт как метод терапии
О творчестве в новой реальности и о диджитал-трансформации проекта “Запертые чувства”.
INTERIORs the best, 06.05.2020
«Запертые чувства»: проект Марины Звягинцевой, который переосмысливает самоизоляцию
О том, что иногда нам всё же нужно выпускать эмоции наружу.
ART FLASH, 29.04.2020
Когда Марина создавала свой проект, никто и не догадывался, что скоро люди окажутся в реальных клетках. Не знала об этом и сама Марина, поэтому мыслей о переносе или закрытии выставки, конечно же, не было. Но ситуация в мире вынудила людей изменить свои планы, найти новые решения и способы общения друг с другом. Так и появилась идея перевести мультимедийный проект в онлайн-формат, что помогло ему обрести новый смысл и формы воплощения.
REACHING FOR A TOUCH
Художники на карантине: как изоляция влияет на творчество
admagazine.ru, 20.04.2020
Во-первых, все равно надо заниматься творчеством, чтобы куда-то сбрасывать запертые чувства. А во-вторых, я заметила, что каждая неделя имеет свой цвет. Первая неделя изоляции для меня была напряженно-тревожная — все красно-черное получилось. Вторая неделя более спокойная, сине-черная. Меланхолия, скажем так, не тревога. Не знаю, что будет с третьей и четвертой неделями, но я каждый раз, пока у меня есть возможность, крашу вот эти упаковки.
Художник Марина Звягинцева: «Мы живем в момент переоценки ценностей»
portal-kultura.ru, 15.04.2020
Выставка Марины Звягинцевой «Запертые чувства» должна была открыться 8 апреля в пространстве ЦТИ «Фабрика». Однако накануне вернисажа организаторы разослали письмо о переносе открытия. Новая дата будет объявлена позже, а пока проект, рассказывающий о том, как мы сбегаем в иллюзорный мир социальных сетей, обрел новые смыслы в условиях массовой самоизоляции. Его можно интерпретировать как исследование страхов людей, запертых в своих квартирах. «Культура» побеседовала с художницей — лидером паблик-арта в России.
Художница Марина Звягинцева призвала читателей МК заниматься во время самоизоляции искусством
“Известный современный художник, лидер паблик-арта в России Марина Звягинцева привыкла работать на улицах города. Но сегодня она, как и все, находится на карантине. В режиме самоизоляции Марина продолжает заниматься искусством и призывает всех наполнить свой дом творчеством. Так, вместо того, чтобы выбрасывать бутылки из-под молока и кефира или упаковки из-под чая и лекарств, она превращает их в арт-объекты. Вы можете сделать то же самое. В этом видео идеолог и куратор паблик-арт проектов рассказывает, как посмотреть на мир глазами художника. Сегодня каждый может превратить свою квартиру в мастерскую.”
mk.ru, 06.04.2020
Что такое самоизоляция?
“Что такое самоизоляция? Как мы ее используем? Сколько сможем находиться в таком режиме?”
About #Moscow, 05.04.2020
До введения карантина я планировала провести проект «Запертые чувства» на ЦТИ «Фабрика», который удивительным образом предвосхитил наше эмоциональное состояние на самоизоляции. Сейчас, когда мы реально взаперти, я решила дополнить проект инсталляциями, преодолевая тревогу и страх, подавленность от бездействия. Каждую неделю я собираю оставшиеся упаковки от продуктов и лекарств и крашу их в своей авторской технике «биотипия», погружая в краски, растекшиеся на воде. Общий эмоциональный фон на самоизоляции день ото дня меняется, и меняется цветовая гамма красок, которые я использую.
Проект художника Марины Звягинцевой, задуманный год назад, стал коронавирусным пророчеством
“…творческое начало – в какой-то мере тоже вирус?”
mk.ru, 02.04.2020
Карантин, самоизоляция, оторванность от настоящей жизни. Сегодня это стало нашей реальностью, которая сначала ввела в шок, потом вызывала смех, а теперь начала приедаться. Совсем недавно все это казалось немыслимой фантастикой. Однако не для всех. Искусство все предчувствует, что и доказывает выставка Марины Звягинцевой «Запертые чувства», которая готовилась около года и должна была открыться на «Фабрике» 8 апреля.
Запертые чувства. Химия страха и эмоций
“Что происходит с человеком, когда он остаётся наедине со своими страхами?…”
redpunch.ru, 31.03.2020
Эмоции и настроение человека — результат химических процессов. Нас окружает бетон и металл, мы передаем информацию по проводам, наше спокойствие охраняет созданная нами же система. Строгие правила, схемы поведения при определённых обстоятельствах. Всё это привычно, устойчиво. Но хрупкое внутреннее равновесие человека может нарушить даже пустяк. А если привычный уклад будет нарушен не пустяком, а серьёзным событием, которое изменит социальные привычки, изолирует нас друг от друга на продолжительный период времени?
Марина Звягинцева. Запертые чувства.
“Марина Звягинцева интегрирует старинную художественную технику в контекст современного искусства…”
cultobzor.ru, 13.03.2020
Центр творческих индустрий «Фабрика» при поддержке Института театрального искусства имени Народного артиста СССР Иосифа Кобзона представляет мультимедийный проект Марины Звягинцевой «Запертые чувства», объединяющий выставку, произведения видеоарта и театральное действо.
«Запертые чувства» — второй совместный проект паблик-арт художника Марины Звягинцевой и арт-кластера «Фабрика». Летом 2019 года Звягинцева превратила территорию «Фабрики» в гигантскую микросхему-матрицу под названием «Карта памяти».
Мультимедийный проект Марины Звягинцевой «Запертые чувства»
4living.ru, 13.03.2020
8 апреля 2020 года на территории арт-кластера «Фабрика» состоится официальное открытие мультимедийного проекта Марины Звягинцевой «Запертые чувства», объединяющего выставку, произведения видеоарта и театральное действо. «Запертые чувства» - второй совместный проект паблик-арт художника Марины Звягинцевой и арт-кластера «Фабрика».
Проект Марины Звягинцевой «Запертые чувства»
«Запертые чувства» — второй совместный проект паблик-арт художника Марины Звягинцевой и арт-кластера «Фабрика». Летом 2019 года Звягинцева превратила территорию «Фабрики» в гигантскую микросхему-матрицу под названием «Карта памяти». Сегодня структуры этой матрицы приводят гостей к дверям зала «Оливье», где реализуется новый мультимедийный проект, объединяющий выставку и театральное действо.
Anhydrite biennale of media art
«Биеннале проходит в пещере». Дмитрий Буткевич — о первом в мире медиа-арт-проекте «Ангидрит»
kommersant.ru, 08.08.2019
Интересно, как рождаются новые художественные проекты? Вот два человека из Тюрингии, литератор и художник, отец и сын Геральд и Мартин Хефер решили, что можно организовать и провести первую в мире медиа-арт-биеннале. Решили и создали, найдя себе партнеров в лице российской структуры InArt.
Internationale Künstler in der Barbarossahöhle
Am Abend beginnt in der Barbarossahöhle bei Rottleben (Gemeinde Kyffhäuserland) die erste Medienkunstbiennale mit Arbeiten und Werken von 30 internationalen Künstlern. Die Anhydrite Biennale of Media Art startet heute am Abend...
Паблик-арт проект «Карта памяти», ЦТИ «Фабрика»
По "Карте памяти" можно гулять невыходя из дома
artuzel.com, 17.07.2019
С 27 июня территория Центра творческих индустрий Фабрика стала частью паблик-арт проекта "Карта памяти", созданного Мариной Звягинцевой. "Карта памяти" - это тотальная инсталляция, созданная на асфальтовом покрытии в традиционных цветах Фабрики (белом и оранжевом) и перетекающая через все дворы бывшей московской фабрики от 1-й до 2-й проходной. По словам художницы, "Карта памяти" - это микросхема-матрица, которая содержит культурные коды, наиболее значимые для истории Фабрики. Слова-символы, существующие внутри матрицы, подбирались коллективом ЦТИ по четырем направлениям: история, искусство, ценности, производство. Задача инсталляции – сделать зримым культурный слой территории, и одновременно взять на себя функции арт-навигации, в сложном, многослойном постиндустриальном пространстве. Сергей Чебатков специально для АртУзла взял интервью у Марины Звягинцевой о творчестве, уличном искусстве и воде, как символе хаоса.
portal-kultura.ru, 11.07.2019
«Произведения» созданы прямо на асфальте во дворах Центра творческих инициатив. Пространство, отведенное под «холст», занимает 4,5 тысячи квадратных метров. Отправной точкой стала история самой «Фабрики». В советские годы здесь делали бумагу — мелованную, диаграммную, для деколи... В 2005 году по инициативе директора Аси Филипповой возник один из первых в стране арт-кластеров — еще до «Винзавода». Часть производства сохранили, от прошлых времен остались и названия. Например, цех «Оливье», где проходят выставки, отсылает не к «русскому салату», а к машине литого мелования одноименной фирмы. Напомнить об ушедших десятилетиях, а заодно обозначить новые ценности взялась Марина Звягинцева, лидер российского паблик-арта. Огромная микросхема со словами «производство», «лаборатория», «печать», «эксперимент», «движение» выполнена в фирменных цветах ЦТИ — белом и оранжевом.
Свободу подбирали сообща. Марина Звягинцева "Фабрику" маркировала "Картой памяти"
ng.ru, 07.07.2019
Новый публичный арт-проект «Фабрика».
В Москве появилась матрица размером с фабрику
mk.ru, 30.06.2019
Посетители арт-кластера «Фабрика» теперь могут почувствовать себя электронами, движимыми по материнской плате. Каждый элемент гигантской матрицы размером 4500 кв.м помогает производить различные виды технических бумаг. Сегодня фабричные цеха соседствуют с выставочными пространствами, мастерскими художниками, книжными магазинами и издательствами. Марина Звездная стала своеобразным путеводителем по местности - карта, но не географическая, а концептуальная.
На «Фабрике» развернулась «Карту памяти» Марины Звягинцевой
theartnewspaper.ru, 25.06.2019
На территории Центральной творческой индустрии «Фабрика» в Москве 26 июня стартует проект «Карта памяти» Марины Звягинцевой - активно работающей городской художницы, создательницы программы «Спальный район».
Марина Звягинцева. Карта памяти
Коммерсант.ру, 21.06.2019
Марина Звягинцева, специалист по внедрению современного искусства в спальные районы, общеобразовательные школы и детские больницы, превратит всю «Фабрику» в одну тотальную инсталляцию, покрыв асфальт ее дворов, проходов и закоулков «Картой памяти» — системой художественной навигации по культурным слоям территории. На открытии проекта, 26 июня в 19.00, включат фабричный гудок и покажут перформанс Liquid Theatre, резидента ЦТИ «Фабрика».
Творческий кластер «Фабрика» превратится в гигантскую плату с микросхемами
moskvichmag.ru, 17.06.2019
Здесь откроется тотальная инсталляция Марины Звягинцевой «Карта памяти».
Если смотреть с дрона или крыши одного из зданий бывшей картонажной фабрики «Октябрь», а ныне Центра творческих инициатив «Фабрика», то вид двора бывшего предприятия действительно напоминает микросхему. Или замысловатую схему движения, какие иногда рисуют на территории дворов в детских садах, чтобы дети изучали правила движения. Этот проект придумала Марина Звягинцева — один из лучших российских художников, работающих в области паблик-арт.
Паблик-арт проект «Выход», Царицыно
Московская «Ночь искусств» – где смотреть contemporary art?
art&travel.ru, 04.11.2019
А вот в Царицыне ждут самых сильных духом – поклонников паблик-арт проектов, которые, как известно, реализуются на открытых пространствах. На Верхнем Царицынском пруду состоится перформанс «Выход», который вступит в диалог с уже существующим в акватории пруда одноименным арт-объектом – инсталляцией Марины Звягинцевой (открытая дверь и стул перед ней), четыре месяца назад в рамках социально-художественного проекта «Другая атмосфера», установленной на плоту, плавающем в пруду….
«Ночь искусств» в Москве пройдет на вокзале и на пруду
mk.ru, 29.10.2019
Еще одна нестандартная локация на «Ночи искусств» станет Верхним Царицынским прудом в музее-заповеднике «Царицыно». Здесь и летом плавает арт-объект «Выход», созданный художниками по мотивам «Маленького принца»: открытая дверь, плотно напоминающая гостей парка, предлагает представить себя героем аллегорической повести. Сент-Экзюпери и полюбоваться, как он, закатами и рассветами.
Проект "Другая атмосфера" принял участие в фестивале "Дачное Царицыно"
artuzel.com, 16.07.2019
С 12 по 21 июля на поляне у Большого дворца в музее-заповеднике «Царицыно» проходит фестиваль «Дачное Царицыно», в рамках которого представлена спецплощадка социально-художественного проекта «Другая Атмосфера».
10-й акт «Другой Атмосферы» проходит в уже сложившемся формате арт-событий. На площадке проекта представлены арт-объекты и инсталляции, специально разработанные современными художниками для фестиваля «Дачное Царицыно».
Среди них арт-объект Марины Звягинцевой «Выход», который плавает в царицынском пруду…
В Москве открылся фестиваль современного искусства «Другая атмосфера»
mk.ru, 14.07.2019
Вселенная барного искусства соседствует с «Другой атмосферой». В рамках цикла мероприятий "Дачное Царицыно" проходит фестиваль современного искусства. Корреспондент «МК» побывал на открытых площадках неординарной площадки и собственноручно прощупал современное искусство.
Выставка «Нейрокод: восприятие искусства», InArt Gallery, Винзавод
Гибрид смартфона и пиявки. Как РОСНАНО популяризирует науку через искусство
snob.ru, 19.12.2019
Работая над проектом, некоторые художники открыли для себя совершенно новые выразительные средства, а ученые — расширили область научных интересов. Хороший пример — «Нейрокод» Марины Звягинцевой. Основной художественной практикой Звягинцевой был паблик-арт. Но после знакомства с ученой Ольгой Мартыновой она решила ни много ни мало «залезть» в головы зрителей и изучить воздействие искусства на их мозг.
Российские ученые поставили нейроэстетический эксперимент на любителях картин
mk.ru, 29.04.2019
Искусство заставляет нас думать и чувствовать. Теперь это подтверждено научно. Нейроэстетика - экспериментальная область исследований, зародившаяся на Западе в 1990-х годах, - позволяет понять, как человеческий мозг реагирует на искусство.
Выставка «КАРТограмма», ТИАМ
kp.ru, 28,06,2018
Фестиваль современного искусства «Картонная ночь» родился пять лет назад из дружеского междусобойчика. Его нынешняя главная героиня - «кАРТограмма» художника Марины Звягинцевой.
portal-kultura.ru, 27.06.2018
В музее оружия и знаменитого тульского пряника. ТИАМ - историко-архитектурный музей - стоит особняком: здесь не только думали о прошлом, но пытались сохранить «следы» повседневной жизни, но я смотрел в будущее. Открытые выставки современного искусства (от города до города), организаторы лекций и мастер-классы: от архитектуры и урбанистики до краеведения. Веселый фестиваль «Картонная ночь» проводится в июне. В 2018 году он стал лидером российского паблик-арта Марина Звягинцева с проектом «КАРТограмма».
Выставка «ARTерия» в Морозовской детской больнице
portal-kultura.ru, 30.05.2019
Морозовская детская городская клиническая больница превратилась в уникальный паблик-арт-музей. Здесь открылась третья часть проекта «АРТерия»: коридоры и комнаты заполнили экспонаты, созданные современными художниками.
«Морозовка» напоминает уютный дом отдыха: архитектор Илларион Иванов-Шиц в начале XX века спроектировал красивое здание в духе русского модерна. Однако стрессы для маленьких пациентов и их родителей. В 2017 году на территории возвели новый семиэтажный корпус, получивший новейшее оборудование. Чтобы избежать «казенщины», представителям современного искусства. Куратор проекта, художник Марина Звягинцева, собрала команду из 40 авторов. Акция стала благотворительной - все работали бесплатно.
Арт-прививка - это не больно. В морозовской детской больнице "прописалась" шестиметровая ДНК .
rg.ru, 18.04.2018
"Осторожные" дорожные знаки со зверями, стулья - арбузы, волшебные двери с интерактивными рисунками внутри, шестиметровая ДНК из цветных кубиков ... Эти и другие необычные арт-объекты "прописались" в новом корпусе Морозовской больницы. Проект - полностью благотворительный, созданный неравнодушными людьми, мечтающими помочь детям легче перенести болезнь.
- Современное искусство ошеломляет, привлекает внимание. Кому еще придет в голову разрезать поперек слона? Только современному художнику. Мы хотели дать ребятам лекарство против страха, создать художественный буфер между ребенком и болезнью, - говорит куратор проекта «ARTерия» художник Марина Звягинцева. - Очень важно, чтобы дети чувствовали себя в больничных коридорах.
Волшебные двери и ДНК из кубиков. Художники украсили Морозовскую больницу
m24.ru, 20.04.2018
За оформление нового корпуса Морозовской больницы взялись современные художники. На первом этапе арт-объекты - все три этажа. В вестибюле корпуса художника Ростан Тавасиев создал пятиметровую скульптуру "ДНК" из разноцветных кубиков. ДНК из кубиков.
Художники украсили новый корпус Морозовской детской больницы
tvc.ru, 19.03.2018
Лекарство против страха - новый корпус Морозовской больницы теперь мало напоминает лечебное заведение. Скорее, арт-объект, или игровую комнату. Московские художники получают больше положительных эмоций.
Искусство выходит за рамки классических форм
vm.ru, 17.03.2018
В здании детской больницы размещены предметы искусства: скульптура ДНК из кубиков, колонна с игрушками внутри, витрины Московского музея с коллекцией ретроигрушек.
- Пока мы заполнили первый искусственный проект, - рассказывает куратор проекта Марина Звягинцева.
Веселые дорожные знамена с животными, рисунками, на которых друг другу и многим другим.
- Главная цель этого проекта - отводить детей от негативных ощущений, которые они испытывают, приходя в больницу.
Современные художники украсят новый корпус Морозовской детской больницы в Москве
ТАСС, 06.03.2018
МОСКВА, 6 апреля. / ТАСС /. Московские художники и дизайнеры под руководством Марины Звездной декорации нового корпуса Морозовской детской больницы в Москве в рамках проекта «АРТерия». Об этом в пятницу сообщается на информационном портале мэра Москвы.
# Разблокировать Марины Звягинцевой
portal-kultura.ru, 03.01.2018
В Галерее 21 на «Винзаводе» проходит выставка Марины Звягинцевой, одной из главных фигур отечественного паблик-арта. «# Разблокировать» - нетипичный проект для автора, привыкший работать в городском пространстве: появилось после предложения директоров галерей Ксении Подойницы.
Художник и его город. Дмитрий Буткевич - о выставке Марины Звягинцевой
Коммерсант.ру, 01.11.2017
Арт-обозреватель «Коммерсантъ FM» Дмитрий Буткевич рассказывает о персональной выставке Марина Звягинцевой под названием «Разблокировать», которая проходит в «Галерее 21» на «Винзаводе».
Винзавод отмечает 10-летие культурной революцией
mk.ru, 27.10.2017
Центр современного искусства Винзавод празднует первую круглую дату - серию персональных проектов. Однако, как неожиданно оказалось, близких по сути. В каждом есть рефлексия о прошлом, настоящем и будущем, революционный контекст.
Они демонстрируют смену циничной насмешливой эпохи постмодерна «новая искренность» - явление, которое окрестили как метамодерн. «МК» попытался осмыслить премьеры, отразившие процесс перехода в новую реальность.
Выставка «Культурный код»
Во дворе выставочного зала «Ковчег» появилась инсталляция будущего
mk.ru, 12.09.2017
Внутренний двор ГВЗ «Ковчег» превратился в гигантскую материнскую плату. Между ними «существуют» культурные коды, образы, эмоции, смысл, мастерство, диалог, творить, вдохновлять, видеть, понимать, думать… Таким образом, автор текста и культурный кодекс, художник и куратор Марина Звягинцева, решающие две задачи - привлекать внимание зрителей искусство не живет только в специально отведенных для него местах.
Искусство под ногами. Даже в спальном районе
rg.ru, 07.09.2017
В государственном выставочном зале "Ковчег", который тихо существует в Тимирязевском районе, находится малоэтажный жилой дом по адресу Немчинова, 12, радость. Найти дорогу к нему теперь можно по "Культурному коду". Он может быть нарисован на строительной площадке асфальте.
Микросхемы на асфальте - новая навигация в городе
m24.ru, 31.08.2017
У государственного выставочного зала "Ковчег" в Тимирязевском районе Москвы появилась новая навигационная система. В Коветеге по разметке на дороге, посещаемость зала выросла в несколько раз.
Навигация по объектам культуры
kp.ru, 30.08.2017
Образ. Ощущать. Эмоции. Искусство. Мастерство. Все микросхемы, отпечатанные прямо на асфальте, и проходящие мимо неприметного четырехэтажного дома в Тимирязевском районе Москвы поднимаются вокруг и озираются вокруг. На рекламу - не похоже, на дорожную разметку. И он играет главную роль.
Паблик-арт проекты Марины Звягинцевой
О заполярном городе-герое Норильске и новом объекте паблик-арта Марины Звягинцевой, которая открылась там в июле 2016 года ( подробности )
rg.ru, 14.07.2016
Стихотворение "Норильск" начинается словами: "Восемь месяцев зима, / Вместо фиников - морошка". Это поэт Олег Кузьмин. Его строки, как и стихи других русских поэтов XX века, теперь могут быть использованы по трубам Публичной библиотеки города Норильска, обогрев атмосферы северного и сурового городов мира ( подробности ).
Московская художница решила согреть Норильск «Вечной теплотой»
kp.ru, 21.07.2016
Наш корреспондент отправился в Заполярье посмотреть на установку первого в городе уличного арт-объекта ( подробности )
До Норильска дошла «Вечная теплота»
mk.ru, 15.07.2016
Если вы находитесь в Норильске. И это не проделки подвыпивших строителей, а остроумный паблик-арт «Вечная теплота» художницы Марины Звягинцевой. Близко имитированные батареи превращаются в книжные полки с огромными томами классиков, а по трубам бегут строки со словами из произведений. Люди узнают норильских поэтов, повторяют прозу писателей, делают селфи на фоне инсталляции. «МК» проследил за местными жителями ( подробности ).
6СОТОК
В парке «Садовники» художники накормили посетителей деревянными арбузами
"Московский комсомолец", 26 июня 2016
В то время как москвичи приезжают на выходные в город, художники проводят в столице субботники, которые проходят не по уборке территории, а по ее благоустройству. После нынешнего уик-энда в парке «Садовники» останутся «Рабочими и колхозными» из строительных носилок, с установленными в них летними и столовыми приборами, кулумба с душевыми лейками и даже имеющимися в наличии ... ( подробности ).
Приплыли (2016)
Чем запомнилась юбилейная «Ночь музеев»
МК, 22 мая 2016
... Марина Звягинцева прицеливалась на весы и устанавливала этот арт-объект на крыше грузовика, который курсировал между музеями. Все стремятся удержаться на плаву, а если нет попутного ветра - садись сам на весла. Плюсы: желающие залезали в лодку посидеть и погрести. Инстаграм молодежи просто взорвался от веселых фотографий и довольных отзывов о перформансе ...
МК, 20 мая 2016
«Мы ожидаем посетителей точно не меньше, чем в прошлом году»
Коммерсант.ру, 21.05.2016
Художник Марина Звягинцева. Биржевые цены, что мы сейчас находимся в кризисной ситуации в стране, и мы стараемся как можно быстрее, чтобы остаться на плаву », - сообщила Звягинцева"
Игровые коммуникации (2015)
"Передвижная студия" Коммерсантъ FM "в рамках акции" Ночь в музее "превратится в арт-объект"
Коммерсантъ, 15.05.2015,
Мы работаем над стенами поликлиники при Морозовской детской больнице.
В России прошла «Ночь в музее»
1 канал, 17 мая 2015
Морозовская больница ждет волонтеров-художников, чтобы стать еще ярче
Комсомольская правда, 3.12.2015
- В этом году моя инсталляция «Игровые коммуникации» (прозрачные трубы в виде огромной кардиограммы, наполненной игрушками) покинула замкнутое пространство поликлиники и разместилась на фасаде 22-го корпуса Морозовки, - рассказала художник. - Благодаря этому больница впервые поучаствовала в международной акции «Ночь в музее». Сейчас в ней строится новый многофункциональный корпус, который станет не просто супер-оснащенной «больницей ХХI века», но и первым крупным медицинским учреждением, пространство которого будет радикально переосмыслено средствами паблик-арта.
"Игрушкопровод" появился на фасаде здания Морозовской больницы
Московский комсомолец, 14 мая 2015
Именно так - "Игрушкопровод" - изначально хотела назвать свою инсталляцию московская художница Марина Звягинцева. Но в процессе реализации идея трансформировалась в «кардиограмму» из цветных и прозрачных труб, внутри которых «живут» детские игрушки. Этот арт-объект украсил фасад нового 22-го корпуса Морозовской детской городской клинической больницы. В торжественной церемонии открытии приняла участие зампред Российского Правительства Ольга Голодец. В Морозовской детской больнице второй год реализуется проект «Арт-прививка», в рамках которого 17 художников полностью трансформировали интерьер поликлиники детской больницы, превратив его в первый в Москве постоянно действующий общественный паблик-арт-музей.
Луч (2015)
Творческая акция "Луч" прошлась по улицам Москвы
Московский комсомолец, 23.07.2015
Акция "Луч" направлена на популяризацию паблик-арта, внедряя искусство без санкции городских властей.
Арт-прививка (2014)
Фоторепортаж: «Арт-прививка» в детской поликлинике
The VIllage, 5 февраля 2014
The VIllage отправился в поликлинику при детской Морозовской больнице, интерьеры которой разнообразили работами московских современных художников (подробности).
Морозовская детская больница приняла участие в "Ночи в музее"
Там состоялась презентация public-art объекта "Игровые коммуникации". Волонтеры проводили экскурсии и рассказывали про объект, а также про саму больницу и про проект "Арт-прививка" — работы 16 современных художников, размещенных в поликлинике при больнице.
«Велобабушка», «Любовь», фонтан-василиск и другие объекты паблик-арта в Москве
"Афиша-daily", 5 августа 2014
В Москве бум паблик-арта, который тут трактуют предельно широко. В эту категорию попадают и рекламные конструкции, и уличная скульптура, эксперименты энтузиастов и народных умельцев. «Город» провел ревизию самых странных и выдающихся объектов, появившихся в Москве за последнее время.
Море спального района (2014)
Как дизайнеры оформляют парки и городские улицы
Ведомости-Пятница, 30.05.2014, 18 (397)
Арт-пляж откроют в парке "Кузьминки"
M24.ru, 02.07.2014
5 июля 2014 года спальный район впервые в Москве получит собственный арт-пляж
Газета.RU , 03.07.2014
Новая Газета № 75 , 11.07. 2014
Lenta.ru8 июля 2014
В парке «Кузьминки» открывается арт-пляж «Море спального района»
The Village от 03.07.2014
Фоторепортаж в журнале "Русский репортер"
МедиаДвор
Кочевой музей современного искусства (2012)
"Коммерсантъ-Online", 19.05.2012
В прогулке «Кочевого музея» должны были участвовать главным образом художники самодуровского круга — то есть те, кто поддерживает многосерийный выставочно-образовательный проект «Спальный район» Марины Звягинцевой и Юрия Самодурова, выезжающий на окраины Москвы: в школы, на улицы, в парки.
"Российская газета", 20.05.2012
Литературная тема оказалась в "кочевом музее" весьма востребованной. "Постель из роз" (она же кровать, перетянутая колючей проволокой) от Марины Звягинцевой перекидывала мостик к ложу из гвоздей Рахметова из романа "Что делать?".
"Новая газета", 21.05.2012
«Где моя кровать?» — бегала по двору встревоженная художница Марина Звягинцева. Она подготовила для мобильной выставки кровать с сеткой из колючей проволоки. Проволока увита розами. «Мягко стелит, жестко спать» — эта пословица применима и к супружеской жизни, и к политической ситуации в стране. К
Ведомости
Остановка "Школа"
"Итоги", 04.10.10
Дело было в обычной школе номер 45, находящейся прямо на границе московского района Жулебино и подмосковных Люберец. То есть в довольно непривычном отдалении от культурного центра мегаполиса. Впрочем, название у проекта говорящее — «Спальный район. Остановка: ШКОЛА». Такое имя получило продолжение идеи художника и куратора Марины Звягинцевой, к которой в части кураторства на этот раз присоединился актуальный критик-тяжеловес Александр Панов. Помнится, в прошлом году проект «Спальный район» заявил о себе в рамках III Московской биеннале современного искусства. Это были удивительные арт-кровати, выставленные прямо на улице около станции метро «Волжская». Теперь на очереди оказалась обычная школа (подробности).
"Московский комсомолец", 27 сентября 2010
В школьной столовой дети рисуют едой? В компьютерном классе ноутбук с грибами вместо экрана? А в рекреации парта с гвоздями? Нет, это не современная республика ШКИД, а вполне приличная типовая школа на окраине столицы. Это арт-нашествие — проект кураторов Марины Звягинцевой и Александра Панова “Спальный район. Остановка — школа”, в котором участвуют около сорока художников (подробности).
Спальный район. Открытый урок
"Коммерсант", 28.01.2011
В работе над "Открытым уроком" сошлись трое энтузиастов, полагающих, что современное искусство с его общественным темпераментом не следует содержать в музейном заключении. Бывший директор Сахаровского центра Юрий Самодуров, убежденный в том, что современное искусство надо показывать в публичных местах — школах, библиотеках, больницах, на предприятиях и в военных частях. Художница Марина Звягинцева, идеолог долгоиграющего проекта "Спальный район", несущего современное искусство на окраины Москвы: то в роддом, то просто на улицу. И Евгений Ямбург, в школе которого современное искусство давно стало важной педагогической технологией (подробности).
Дом художника "Южное Бутово"
Шедевры от гастАРТбайтеров
"Московский комсомолец", 26 сентября 2011
Второй по величине район столицы обзавелся собственным музеем современного искусства под открытым небом. В парке Южного Бутова теперь стоит “Рабочий и колхозница” из строительных носилок, памятник из СD-дисков, а в пруду плавает деревянный островок с открытой дверью и стулом. В качестве выставочных залов — строительные вагончики. Из них, как из кирпичиков, идеолог проекта Марина Звягинцева сложила коллективный Дом художника в спальном районе (подробности).
Современное искусство расширило свои границы до спальных районов столицы
ПЕРВЫЙ КАНАЛ, 30 сентября 2011
Джакузи из кипятильников и почта из носков. Самые неожиданные экспонаты можно увидеть на выставке современного искусства "Южное Бутово - Спальный район". Стараниями художников, принимающих участие в столичной Биеннале, один из парков за МКАДом стал центром культурной жизни. "Жесть - поэма, конечно же, должна быть написана на ведре. Чтоб звенело. Еще в библиотеке строителя есть совок-книга и деревянная, из 6 слов. Краткость - сестра таланта. Жить надо заново, ибо жизнь прошла... нужно вдуматься"
23 сентября открылась Московская биеннале современного искусства
ТВ Центр, 25 сентября 2011, 14:50
Марина Звягинцева, художник, куратор проекта "Южное Бутово":
- В каждом вагоне художник живет, работает, творит. Каждому вагончику соответствует своя какая-то выставка. Вот здесь доказывают: наш мир - гигантский инкубатор. У многочисленных ячеек общества названия разные, но суть одна. А здесь обосновались шедевры из Гуггенхайма и Мома - лучшие музеи мира наперебой шлют свои экспонаты в Южное Бутово. Даже «Рабочий и Колхозница» перебрались сюда.
- Это монумент безымянным строителям современной Москвы.
Вход в новый дом художника, правда, будет на воде. Но добраться - не проблема. Вот один уже и собрался на встречу с современным искусством.
Передвижники на выселках. "Дом художника" в Южном Бутове
Газета "Коммерсантъ", №181 (4722), 28.09.2011
В ландшафтном парке Южного Бутова открылась выставка "Дом художника "Южное Бутово / Спальный район"", специальный проект IV Московской биеннале современного искусства, сделанный кураторами-романтиками Мариной Звягинцевой и Юрием Самодуровым при поддержке ГЦСИ и районной администрации. На выселки отправилась АННА ТОЛСТОВА.
Ведосоти-Пятница, 23.09.2011, 37 (269)
Превращение улиц, парков и промышленных зон в площадки для монументальных художественных объектов — ход для художественных фестивалей и биеннале традиционный. Однако в Европе и США установка работ художников в общественных местах нередко становится еще и частью программ городского развития. В Москве такая практика фактически не распространена — она не получает необходимой поддержки со стороны муниципалитетов, и пока что «парки с искусством» появляются здесь, как правило, лишь в рамках больших арт-мероприятий..
Фонтан "Путь воды", 2010
"Время новостей", 27.07.2010
... Марина Звягинцева собрала чудесный «Лабиринт воды». Из труб, стоящих, как колонны в беседке, вода течет внутрь квартирных ванн. Триумф отечественных коммунальных услуг, водопровода и сантехники. Любопытно, что визуально инсталляция Марины напоминает конструкции эпохи ар-деко, времени, когда новая урбанистическая эстетика подправлялась высоким классическим каноном (подробности).
Cпальный район (2009)
"Коммерсантъ", 05.10.2009
Остроумная идея взять кровать — символ спального района — в качестве выставочного модуля принадлежит художнице Марине Звягинцевой. Жительница и патриотка Жулебино, артистически обустроившая там детскую площадку, подбившая коллег расписывать фресками Люберецкий роддом и открывшая первую (и пока последнюю) жулебинскую галерею "АртМарин", она пытается нести искусство в массы, которые проживают за МКАД (подробности).
Журнал «Коммерсантъ Власть» , 21.09.2009
Самую веселую выставку биеннале, адресованную самой широкой публике, придумала художница Марина Звягинцева. В самом что ни на есть спальном районе Люблино, возле станции метро "Волжская", прямо на Краснодонской улице, вдоль бетонного забора выстроятся в ряд объекты современного искусства. В качестве экспозиционного модуля каждому участнику была предложена обыкновенная железная кровать. Выставляться на кроватях согласились и прогрессивная молодежь левацких убеждений, и обласканные лучшими музеями и галереями "Синие носы", и даже ветеранка "левого МОСХа" Татьяна Назаренко. Этот идеально соответствующий теме биеннале — "Против исключений" — народнический проект вряд ли включит жителей окраины в число завсегдатаев "Винзавода", но, может быть, пробудит их от культурной спячки (подробности).